美术教案

时间：2023-05-06 08:13:05 教案我要投稿

【实用】美术教案范文集合九篇

　　作为一名教师，常常需要准备教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编为大家整理的美术教案9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【实用】美术教案范文集合九篇

美术教案篇1

　　第一课美丽的小鸟一起飞

　　教学目的：

　　1、了解小鸟的造型特点。

　　2、引导学生通过简单的创意和绘画，表达对小鸟的喜爱的情景和感受。

　　教学重点：培养学生的创新精神和实践能力，提高学生的学习兴趣和个性的张扬。

　　教学难点：以有限的知识技能，用自己的方式来表达感受。教具准备：多媒体电脑、实物投影仪。学具准备：绘画纸、铅笔水彩笔。课时安排：二课时。教学过程：

　　一、创设情境，认识小鸟

　　1、小朋友，今天老师给你们带来了一位好朋友，你们想知道是谁吗？（出示小鸟）

　　从小朋友们的表情中，老师看出，你们都很喜欢小鸟，今天老师特地带来了许多小鸟呢！小朋友，你们仔细看啊！小鸟来了！哇！那么多小鸟向我们走来了！

　　2、小朋友，你们发现这些小鸟有什么特点？长的怎么样？

　　3、老师还知道，有些小朋友特别喜欢小鸟。课前就已经收集了有关小鸟的资料，我们请他们拿上来和大伙儿一起来分享快乐，好吗？

　　4、小鸟非常聪明，不但会帮助人们做事，而且还会表演节目。小朋友，你们看，上面的小鸟正在为我们表演精彩的节目呢！（出示图片）

　　二、激情表达，亲近大象

　　1、刚才小朋友们了解了那么多小鸟的知识，而且还看到了一幅幅精美的小鸟图片，那么此时的你想对小鸟说些什么呢？（小鸟你真聪明、小鸟你真能干、小鸟我真想摸你的长鼻子??）

　　2、你们的想法五彩缤纷，让老师也深受感染！刚才，有几个小朋友说，想跟着小鸟一起去游玩，这个想法有多有趣啊！小朋友们，你们想不想？现在，让我们一起来实现这些美好的愿望吧！

　　三、大胆想象

　　1、请小朋友闭上眼睛，伴着悦耳的音乐，走进了想象的世界。现在，小鸟向我们走来啦！让我们赶快爬上去吧！想坐哪儿就坐哪儿，坐好了吗？我们出发啦！我们来到了茂密的森林，趟过了清澈的小河，小鸟飞过了山坡。哇！小鸟带我们飞起来啦！我们飞过了乡村、飞过了城市、看到了碧绿的草原、看到了壮观的大海、越过了高山、来到了北京??

　　2、小朋友，刚才你们跟着小鸟，心里觉得怎么样呀？你们跟着小鸟都看到些什么呢？

　　四、自主选择，表达小鸟

　　1、这些感觉真妙啊！小朋友，看看其他小朋友是怎样来表达的。要是你来画，能不能比他表达得更好，更有趣？

　　2、现在，请小朋友拿出自己心爱的美术工具，用自己喜欢的方式，把刚才乘着大象的情景，尽情得表达出来吧！（音乐） 3、想画的小朋友，只要完成构图，

　　如果先画好的小朋友，可以和你最要好的小朋友交流自己的作品。也可以拿到前面来介绍给大家，并说说你的感受。

　　（学生自己讲述，师生点评）（投影仪展示）

　　五、以点带面，超越小鸟

　　1、刚才小画家们把和小鸟一起的感受表达的淋漓尽致。是呀，小鸟是我们的好朋友，还有好多动物也是我们人类的好朋友呢！现在，你还想和什么动物去玩呢？六、相互友好，共同生存

　　1、你们说得真好！小朋友，动物是那么的可爱！有了它们，我们的地球才这么生机勃勃；有了它们，我们的生活才这么多姿多彩；有了它们，小朋友们的想象才如此的丰富和有趣！

　　2、让我们和动物永远做好朋友吧！（音乐）

　　第二课好吃的冰淇淋

　　教学目标：

　　1.了解各种各样的冰激凌，体验冰激凌的'奇特之处。

　　2.运用自由、夸张的表现手法，大胆、快乐地描绘冰激凌，培养学生的想象力。

　　3.感受想象的乐趣，培养学生爱想象、敢表现的个性品质。

　　教学过程

　　1.创境激趣。

　　（1）小朋友们，没有空调热吗？现在的你最想要什么？

　　（2）提问：你想吃冰激凌吗？你见过的冰激凌都有哪些样子的？

　　2.畅谈想法

　　（1）我们平时常常会想吃各种冰激凌，冰激凌有各种各样的口味、形状。你想要什么样的冰激凌？你的冰激凌有什么奇特的地方？

　　（2）对于学生的叙述，教师要注意鼓励和引导：“这个想法真棒，亏你想得出来！”“后来怎样了？”??让学生把自己想到的冰激凌说完整、说精彩，激活想象，加深体验。

　　3.欣赏评析

　　（1）课件播泛画，让学生解析这幅作品的含义。

　　（2）课件播放书中的电脑绘画作品和动画作品，让学生谈谈自己的感受。（3）课件播放学生优秀作品，请学生评一评画，并谈谈冰激凌是怎样的。

　　4.引导创作

　　（1）冰激凌，有各种各样的口味、形状。你想表现什么样的？

　　（2）冰激凌，色彩瑰丽神奇，但都有一个主色调。你的冰激凌有什么样的主色调？

　　（3）让学生小组间相互交流、启发，使梦更加生动、完善。

　　5.学生创作

　　作业要求：画一幅自己喜欢的冰激凌 6.交流评价

　　以买“卖冰激凌”的形式实施评价。学生把自己描绘的冰激凌，向同组同学述说。每组选出最佳“冰激凌”上台讲述，然后进行拍卖，出价最高者且能说出缘由的中标。

　　第三课大树的故事

　　教学目标：

　　(1)通过回忆、观察，大树的故事了解大树的基本结构(树根、树干、树枝、树权、树叶等)。

　　(2)培养学生的大树的故事想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力，

　　(3)通过学生活动，引导学生初步认识人与自然的关系，大树的故事激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。教学重点与难点：

　　重点；围绕大树的故事的特点进行充分的想象和表现。

　　难点：画面构思和组织。

　　教学过程：

　　一、组织教学，导入新课。

　　教师讲一个有关大树的故事 2. 板书课题：大树的故事二、创设情境：

　　1. 提问：大树由哪几部分组成?

　　2.学生根据教师讲的内容进行想象。

　　3.学生发表自己的看法(树根、树干、树枝、树叶等。)

　　提问：树上、树下、树洞里可能有什么故事? 提问：

　　1．你能根据小朋友的作品，讲一讲他们画的是什么故事吗?

　　2．你是通过哪些形象看出来的?

　　邻近的两位同学之间互相讲一讲有关大树的故事。

　　分小组研究教师提出的问题，每组可以重点研究1～2幅作品。

　　小组代表向全班同学介绍分组研究的情况。

　　三、小结：总结本节课作业情况。展示其他同学画的“大树的故事”的儿童画作品，引导学生课后进一步大胆表现。

　　提问：通过这节深你对大树有什么新的认识?今后应如何做?

美术教案篇2

　　一、组织教学：

　　检查工具的摆放情况。

　　二、引导欣赏：

　　1、小故事——从木匠到人民艺术家。

　　2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉

　　齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的.花鸟鱼虫。

　　一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

　　在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。

　　欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）

　　中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

　　篆刻：鲁班门下

　　书法：发扬民族文化

　　4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。

　　三、作业设计：

　　对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

美术教案篇3

　　一、教学目标

　　1、了解陀螺的历史和结构，能运用色卡纸和铅笔等工具设计制作多种形状的陀螺。（知识、技能）

　　2、在欣赏、设计、制作陀螺的过程中，能初步尝试运用中心对称的简单排列方式，趣味性地装扮陀螺。（过程、方法）

　　3、鼓励学生自主设计玩具，享受快乐，产生民族自豪感，同时培养学生的动手能力、创新意识和解决问题的能力。（情感、态度、价值观）

　　二、教学重难点

　　1、如何把握陀螺面的中心位置和平衡性？成功做出能玩的纸陀螺。

　　2、引导学生创造性地设计各种形状的陀螺，并能装扮出美丽趣味的陀螺。

　　三、教学策略

　　1、针对二年级学生的年龄特点和能力，我不可能要求学生画出较准确的圆或其他平衡的图形。于是我便准备了一定的工具——在色卡纸上画好几个“圆、正方形等”的轮廓，并定好中心。同时我也会留个问题给学生思考，用什么工具能画出“圆”，以便他们自己做陀螺时也能找到工具，这并没有剥夺学生的创新力，反而能更好地激发学生之后的创新力和表现力。

　　2、要想引导学生创新设计陀螺的形状，教师的引导很重要。我通过各种范例来拓展陀螺的形状，并用简单的图饰启发学生，引起学生的大胆想象。

　　3、“中心对称的排列”是本课可以发掘的一个美术知识，学生在装饰时，无意识地也会运用到。我避免枯燥的讲，而是设计一个让学生参与的环节，从中发觉排列的美，激发学生学的欲望。

　　四、教学准备

　　（学生）彩色纸、铅笔、剪刀、固体胶、水彩笔、

　　（教师）课件、画好基本形状的色卡纸、陀螺若干、剪刀、长短不同的铅笔等

　　五、教学过程

　　（一）、玩转陀螺

　　师：看，戴老师带来了什么？（展示几个各不相同的陀螺，并板书“陀螺”）

　　师：我想邀请几个学生上来比赛，谁愿意？（请三位学生上来）

　　师：我们一起给他们喊口号好吗？（出示口号——转啊转）

　　（直入课题，在游戏中活跃课堂气氛，激发学生的热情。）

　　师：知道这么好玩的陀螺是哪国人发明的吗？

　　生：（不断猜测）

　　师：（通过一个视频向学生介绍。）它是我们中国人发明的，至今已有4千年的历史了呢！我们的祖先真聪明、真棒啊！

　　（介绍陀螺的历史，激发学生的民族自豪感。）

　　师：陀螺好玩吗？你们想玩更高级的陀螺吗？（出示 “纸” 字，完成课题——《转啊转，纸陀螺》）那就一起喊出来吧。（起喊课题）

　　（在揭示课题时，我设计了三个层次“陀螺”“转啊转”“纸”，从而引出课题。避免花哨，但不失趣味，在活动中引发学生对今天课题的好奇。）

　　（二）探究创造

　　1.分析结构

　　师：分析是完成设计的第一步。（以普通陀螺为例）我们来说说陀螺上有什么？（根据学生的回答，概括画出“转轴”“转盘”）

　　（用画的方式，分析出结构，符合低年级学生特点浅显易懂；分析出结构，是学生完成设计的重要一步。）

　　2.拓展形状

　　师：记忆大考验，你平时见过什么形状的陀螺？

　　师：能不能更奇更美一点呢？看我的。（展示画出的各种陀螺外形。）

　　师：我在圆形、正方形等周围画了各种各样的花边，你们有更好的花边推荐给我吗？

　　生：快速画出一个奇特的花边。

　　（由真实到创新，从基本外形到花边设计，无形中告诉学生设计的步骤和创作的重点。并结合线描教学，培养学生的表现力。）

　　师：太神奇了，请把你们的花边画在这些形状的.外边。

　　生：在老师准备的色卡纸上画，并剪下外形，展示评价。

　　3.精雕细琢

　　师：我总觉得“转盘”还不够漂亮，好象少了点什么东西？

　　（启发学生思考，初步培养学生对美的感受，启发学生装饰。）

　　生：想象在“转盘”上画画、贴贴。老师适时表扬。

　　师：（出示几个装饰形状）谁能来帮老师打扮一下“转盘”？

　　老师做好两手准备：一是学生无形中能按照中心对称的方式来排列，一是学生乱贴。若是前者，就直接总结方法“绕、射”。若是后者，就在比较中欣赏美，从而揭示方法。

　　生：用自己原先的想法或老师提供的方法，装饰陀螺。并展示，评出“创意陀螺”。

　　（学生参与装饰，能激发主动性。和大家一起分析怎样贴更美，培养学生的审美。分段展示评价，更有针对性。）

　　4.装饰“转轴”

　　师：转“长铅笔”和“短铅笔”的陀螺，在对比中形象地告诉学生怎样的“转轴”跟合适？

　　生选择好合适的铅笔。

　　（把主要问题提出来，提高学生的成功率。）

　　师：怎样让我们的“小棍”变漂亮呢？（用实物展示启发学生。）

　　生：用彩色纸包出美丽的小棍。并贴画。

　　5.组合比赛

　　生：把“转轴”和“转盘”组合在一起。先四人小组比赛，赛出优胜者，再全班比赛，比赛时，营造一种激烈的气氛，大家一起喊“转-转-转”。转得时间最长将赢得“旋风陀螺”的称号。

　　（既然是玩具，那就要有娱乐性，在激烈的比赛气氛中，学生更能享受快乐。）

　　（三）总结拓展

　　1、总结制作过程中出现的问题，以及自己的解决方法。总结还未解决的问题，大家一起出谋划策。

　　（老师留一些小问题给学生去发现、思考，能锻炼学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。总结并不是结束，而是另一种开始。）

　　2、拓展

　　纸陀螺还能有怎样的款式？生活中还有什么材料能做陀螺？先请学生讲，教师再出示几件作品，并引导学生课后去尝试。

　　（一节课结束，并不能让学生的思想也到此为止。学生能带着兴趣在课后、在生活中继续创新才是真正的教育。）

美术教案篇4

　　教学目标：

　　1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。

　　2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。

　　3、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。

　　4、能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。

　　教学重点：

　　1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。

　　2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。

　　教学难点：

　　1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。

　　2、能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。

　　教学课时：两课时

　　教学用具：图片、课件。

　　学生用具：颜料、纸等。

　　学生预习：

　　课前自己收集的风景画作品及风景照片作品。

　　教学过程：（第一课时）

　　一、组织教学，检查学生工具的准备情况

　　二、讲授新课

　　1、让学生欣赏油画作品《天山之晨》：感受画家在美术作品中是如何运用光影的黑白灰变化赋予画面生命力的。（炽热浓烈的高原景色令人陶醉。）

　　2、欣赏教材上的彩照《沙漠》，谈谈它给大家的视觉感受。

　　3、转换成黑白效果，分析构图韵律主线形成的主要原因。

　　4、用简洁的黑、白、灰三色概括画面。简洁地描绘画面中的影调关系。

　　5、活动一：将自己课外搜集的风景照片或风景画作品用单色工具进行概括和描绘。

　　6、展示并简要评析两幅优秀的学生作业，优化描绘的步骤。用概括的线条和块面将黑白灰调子进行整体的描绘。

　　7、欣赏一幅列维坦的风景画作品，体会其中黑、白、灰组合的形式韵律。（重点分析空气透视规律：近大远小，近实远虚。）

　　8、活动二：对画面进行描绘和修改，以求更好地表达画面的`视觉情感体验。

　　9、课堂小结：展示学生作业，请作者谈谈对画面艺术处理的感受。

　　教学过程：（第二课时）

　　一、组织教学，检查学生工具的准备情况

　　二、讲授新课

　　1、欣赏凡高的作品《夜间露天咖啡座》，引导学生分析画面中的光影构成方式，对应讨论画面带给人的情感体验。

　　2、选择自己喜欢的风景照片，根据自己对画面的情感体验，注意画面韵律表现及主体物的位置处理。

　　3、展示部分学生的作品，师生共同提出修改意见。

　　4、《夜间露天咖啡座》创作草图中，不同远近住宅的光影与形状有何变化？（近大远小，近实远虚）

　　5、将构好图的画面，在把握好明暗关系的基础上，进行更具体细致的明暗处理，使画面呈现出一定的空间立体感。

　　6、展示评价学生作业，进行适当的示范和修改，提高学生处理画面空间立体感的技巧。

　　7、课堂小结。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、学习用一次性纸杯制作挂表，培养幼儿剪、涂、固定的动手能力。

　　2、认识表上数字的意义及认识区分时针和分针。

　　3、通过用废旧的一次性纸杯来进行创作变废为宝，增强幼儿的环保意识。

　　教学准备：

　　废旧的一次性纸杯数个、剪刀数把、水彩笔数套、绳子数根、胶带一卷、大挂表一只、图钉一盒、卡纸做的分针时针数套。

　　教学过程：

　　一、开始部分出示大挂表，请幼儿观察，提问：它的作用是什么?表上面都有什么?它们各自的作用是什么?幼儿讨论回答。

　　教师总结：表是用来掌握时间的，一天共有24个小时，白天12个小时，晚上12个小时，表上面有1-12的数字，有两个表针，长的是分针，短的.是时针，时针跑两个数字间一个空格是一个小时，分针跑一周是一个小时。今天我们自己做一个挂表如何?

　　二、基本部分

　　1、出示纸杯，这是一只废旧的纸杯要丢掉的，为了减少对地球的污染，保护我们生活的家园，我们可以将它变废为宝，你们想想可以做些什么呢?发挥幼儿的想像进行讨论，教师加以引导。现在，我要把纸杯做一只小挂表来装饰我们的活动室，你们觉得如何?

　　2、介绍示范制作过程(1)用剪刀从杯口向下至杯底随意剪成数条。

　　(2)把剪好的条条从杯底向外压成象一盛开的太阳花状，把条条涂上自己喜欢的颜色或花纹进行装饰。

　　(3)用胶带在其中一片花瓣上粘上绳子，用黑水笔在杯底粘绳子的花瓣正下方写上数字12，其余1-11的数字如挂表数字一样填写一周。

　　(4)将分针时针用图钉固定在杯底中心位置，针头用胶泥堵上防止扎伤，就这样一只漂亮的纸杯挂表就做好了。

　　3、交待注意事项(1)使用剪刀时，不要把剪刀头对准别人或自己，防止扎伤。

　　(2)把纸杯剪成条条时，尽量剪匀称，以免影响视观效果。

　　(3)在填写数字12时，先拎起绳子找准正上方。

　　(4)在固定时针分针时注意保护自己，防止扎伤。

　　4、分发制作材料，请幼儿自己动手制作，教师巡回指导，适时协助个别幼儿，鼓励幼儿坚持独立完成作品。

　　三、结束部分展示幼儿作品，让幼儿相互欣赏并评价同伴的作品，最后教师总结评价幼儿作品。

美术教案篇6

　　教材分析：

　　通形象计

　　卡设

　　虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的'表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路：

　　通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标：

　　知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

　　情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

　　教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时：1课(转载于:初中美术教学设计案例)时教学准备：

　　教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景

　　图片等等

　　学具准备：铅笔卡通图片颜色等

　　教学过程：

美术教案篇7

　　目标：

　　1欣赏美丽的果园感受色彩美，尝试用涂染的方法表现圆形的果子。

　　2在游戏的情境中，大胆创作，体验活动的快乐。准备：电教设备，果园幻灯图片(苹果、桃、樱桃、桔子)，果树枝干作画纸，笔和颜料。

　　过程：1.参观果园(欣赏果树)

　　提问主线：①我们现在在什么果园里?(苹果)

　　②你看到的水果是什么样子的?

　　③你看到的水果是什么颜色的?他还有什么颜色?

　　④这些红红的苹果在密密的绿叶中感觉怎么样?

　　小结：①我们刚才看到果园里的果子都是什么形状的?你还见过哪些圆形的水果?

　　②不同的水果它们的大小相同吗?颜色相同吗?

　　2.创作白果树

　　引导讨论：圆圆的子果应该怎么画?你画过什圆圆的东西?你们是怎么画的?(空手练一练)

　　果子的颜色怎么上去?可以画一圈图上颜色。也可以从中间绕出来，越绕越大，颜色也直接画满了。

　　幼儿作画，教师指导。

　　3.欣赏自己的作品

　　你画了什么水果?你喜欢哪棵百果树?我们画了这么好看的果树心里感觉怎样?

　　反思：本课题是幼儿园教研与班级主题项目活动相结合的一个设计。主要研讨：欣赏如何为幼儿的创作服务。所以在欣赏内容的选择上突出了幼儿的创作能力与经验。选择了苹果、桃、桔子、樱桃四种圆形的水果。在作画技能上提出了涂染圆果的目标。为了抓住每一次机会让幼儿体验和感受艺术的美，教师设计作画纸张，底纹，背景;颜料色彩的搭配和提供;作画工具和用笔的选择于提供，让材料和工具为隐性的教育目标服务;观念非常正确，有价值。但是本活动中，以绿色系果子;土黄、棕色为主的直树干;黑底纸的设计。实际效果为白底会更好。绘画技能的`讲解示范环节，如果改变为幼儿先尝试创作，教师在讲评过程中再进行互动式的讲解和提升，应该更能符合幼儿听讲时间效果的利用，更符合幼儿自主学习、探索学习的理念。欣赏为创作服务，教师要把握幼儿创作的重点要素，不必具体全面，控制欣赏环节的时间量，突出幼儿的创作。因此果树与绿叶之间的关系美，可以忽略(两维的事物对小班幼儿来说也不适宜)。

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

　　教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

　　中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

　　教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

　　在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

　　学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

　　二、教学目标

　　*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

　　*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　三、教学思路

　　本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

　　在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

　　课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

　　首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的`艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

　　使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。

　　“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。

　　关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。

　　四、教学选择

　　建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。

　　学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。

　　为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。

　　五、教学建议

　　１、关于教材处理的建议。

　　本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。

　　２、关于教学情境创设的建议。

　　本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

　　３、关于教学方法灵活运用的建议。

　　教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

　　４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。

　　本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

　　“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

　　５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

　　技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

　　学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。

美术教案篇9

　　课题：美术作品的艺术语言

　　授课教师：孙 莹

　　年级：高二学年

　　时间：九月

　　课型：欣赏课

　　教学目标

　　知识目标：使学生理解什么是美术作品的艺术形象，明确艺术形象的基本特征。

　　能力目标：使学生知道美术作品中的形象有哪些特点。

　　德育目标：使学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，为什么需要塑造某个形象。

　　本课知识概况：

　　每一种艺术门类都具有各自所要表达的艺术形象，不光文学作品、音乐作品有，美术作品中也有，所以，要使学生理解美术就必须了解美术中的艺术形象。美术家借用美术形象来表现一定的构思，体现自己的思想感情和审美理想，美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象，它是看得见，有形状，有颜色，静止的形象，能使我们感受到它的存在，如果没有艺术形象也就没有美术作品的存在。

　　教学重点：使学生了解美术作品中艺术形象的艺术美和现实美的关系，弄清什么是艺术典型。

　　教学难点：艺术形象有哪些类型，每种类型具有什么样的艺术特点。

　　教学方法：提问法、讨论法、比较法

　　教学工具：多媒体课件

　　教学过程：

　　复

　　习旧课

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　（播放多媒体课件）

　　提问：

　　1、以下美术作品是属于哪个门类以及各门类的艺术特点？

　　2、品评《蒙娜丽莎》。

　　绘画是美术中出现最早的艺术形式，是在二维空间中进行创作的，最主要的特点是平面性。

　　加深学生对美术的认识和理解，使学生知道如何欣赏一件美术作品。

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　展示：雕塑作品〈大卫〉。

　　展示：

　　〈蒙娜丽莎〉。

　　雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，一般分圆雕、浮雕两大类。〈大卫〉是圆雕，是米开朗基罗的代表作。

　　达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅油画，画面描绘的是一位端庄典雅的女性，人物刻画细致，动态表情自然，这幅画画于文艺复兴时期。

　　让学生独立分析作品，使学生掌握欣赏美术作品的方法。

　　讲授新课

　　总结

　　后记

　　导入新课：

　　欣赏音乐《春江花月夜》、诗《静夜思》、油画《星夜》后，思考在这写艺术作品中描绘和表达的是什么内容？

　　静夜思

　　李白

　　床前明月光，

　　疑是地上霜。

　　举头望明月，

　　低头思故乡。

　　再比较文学作品中的艺术形象、音乐作品中的艺术形象和美术作品的艺术形象在表现方法上有什么不同。

　　美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象。我们来欣赏两幅作品，同学们思考什么是个别形象，什么是整体形象。

　　请同学们欣赏以下作品，指出作品中的艺术形象分别是什么，请几位同学来表演一下。

　　介绍作品：〈教皇〉是17世纪西班牙的画家委拉斯凯兹的作品。教皇坐在一把椅子上，眼睛盯着观众，显示出威严的气质，同时又隐藏着狡诈。这位教皇当时已经76岁了，他的老谋深算的面貌和性格被画家真实地表现出来，教皇本人看了都赞叹画得太逼真了。画面的色彩相当的精彩，帽子和衣服的颜色鲜明又富有变化，暗红色的背景烘托出了人物的形象，再加上镶嵌在椅子上的宝石，使整个画面给人一种厚重而华贵的.气氛，突出了教皇的地位。

　　介绍作品：画面以一位农村妇女手中的血衣这一形象为主题而展开的，血衣是画面情节的中心，同时用了一些受到剥削压迫的农民形象组成宏大的场面，来表现农民的痛苦和仇恨。作品人物很多，画家生动地刻画了不同人物的性格和不同的命运，具有极强的感染力，表现出了中国农村土地改革斗争的场景。

　　画家要表达一定的内容和思想就必须用艺术形象来表达，但是美术又不能通过表演、讲述等一系列过程来表达，美术作品是静止的，而且只能表现出事物的一个瞬间的动态，，因此就必须抓住事物本身具有代表性的特征来表现，要抓住一个典型的形象来传达，这就是艺术典型。

　　举个例子：我们想要表现“跳高”这个运动，哪个环节更具有代表性？助跑、起跳、跃竿、落地。

　　很显然，只有跃竿才更有典型性。

　　展示雕塑作品：

　　罗丹的〈思想者〉

　　请同学们思考为什么罗丹要用这样的动作来表现思想者，为什么用成年男子而不用小孩、妇女或老人呢？

　　我们先来对比一下国画作品〈荷花〉中的荷花与自然生长的荷花像不像？

　　为什么会有这样的感觉呢？

　　同学们说“像”，这说明作品中的形象是来源于生活中的。但是，有一些作品中的艺术形象我们就会觉得和现实生活中的形象不太一样。

　　展示蒙克的〈呐喊〉。

　　这幅画是20世纪表现主义画家蒙克的作品，蒙克在童年的时候父母双亡，给了他沉重的打击，他对痛苦和死亡特别敏感，他的作品也多是以疾病和死亡为主题，在画面中用色彩、线条等形式抒发自己的内心状态，用极其夸张的手法描绘一个变了形的尖叫的人物形象来表达自己的感受。

　　在美术形象的创作中，由于美术家的主观和客观的条件不同，创作方法和手法的不同，会出现多种多样的艺术风格，有的作品强调真实地反映客观事实，创作出的美术形象也就偏重于写实，有的作品强调画家的主观感受，所创作的美术形象就偏于内心情感的发泄。

　　展示两幅作品，让学生进行比较。

　　《流民图》是蒋兆和1942年创作的，当时日本已经占据了我国的部分领土，人民处于水深火热之中，正是人民的遭遇激发了画家创作这幅画。

　　请同学对作品进行分析。

　　《格尔尼卡》是西班牙现代著名画家毕加索的代表作品，这幅画是毕加索在二战期间为抗议法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行而创作的，画面正中间发出鸣叫的马象征西班牙的人民；画面左上角的牛头象征着残暴和黑暗；其他形象表现的是人民受到的种种苦难。画面只用了黑白灰三色，突出地体现了毕加索爱憎分明的情感，这样的作品属于表现性的作品。

　　美术形象的风格是多种多样的，无论是具象的还是抽象的，都能反映客观现实和主观感受。

　　请位同学把这节课总结一下。

　　学生在表演艺术形象的时候很踊跃，在分析《格尔尼卡》时想象十分丰富而且很准确，课堂上发挥了学生的语言表达能力。

　　学生观察、倾听，欣赏后进行思考，从而进入学习状态。

　　我们欣赏的三种艺术中的艺术形象是相同的，都是描绘月亮的。

　　〈静夜思〉属于文学作品，是用语言文字来塑造月亮形象的，从描写床前的月亮到天上的月亮，作者用简练的语言表达了自己思念家乡的思想感情，通过文字触动我们的心理活动，使我们联想到月亮。

　　音乐作品中的月亮形象是用声音、节奏、旋律来塑造的，〈春江花月夜〉是用委婉、优美的旋律来描绘花好月圆的美丽景色。

　　美术作品则是用造型、色彩来描绘月亮形象的，画家通过色彩、明暗来触动我们的视觉，使我们可以很直观的看到月亮的形象。

　　做动作，谈感受。

　　学生思考，比较个别形象与整体形象的关系。

　　学生回答：

　　画中的每一个形象都是个别的艺术形象，而每一个个别形象又都具有共同性，从而构成了画面的整体的艺术形象。比如处于画面中心位置的妇女、组织会议的干部、地主形象都分别是个别形象，同时他们又构成了一个艺术整体来表现农村土地改革斗争。