美术教学设计

时间：2022-04-26 08:17:57 教学设计我要投稿

美术教学设计

　　作为一位杰出的教职工，就不得不需要编写教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？下面是小编为大家整理的美术教学设计，希望对大家有所帮助。

美术教学设计

美术教学设计1

　　一、教学目标：

　　1.知识与技能

　　2.感知民间剪纸的审美情趣。

　　3.感知民间剪纸造型简练，饱满和对称的形式美。4.用纸材剪出对称的娃娃形象。

　　二、教学要点：

　　1.重点：感知剪纸作品中的优美线条、用趣的纹样、审美的情趣。2.难点：①理解民间剪纸的寓意。②掌握线条连接不断的设计。3.兴趣点：民间剪纸中有趣的图案。4.观察点：①民间剪纸中有趣的图像：。②线连接不断：③对称形式美：④对称中求变化。

　　三、课前准备和课时：

　　1.剪刀、各种色纸和装饰物。2.(一课时)

　　四、教学流程设计：

　　1.欣赏师的范画

　　2.了解老师作品中意境3.互相讨论、提出看法

　　通过折叠剪画的方法，设计制作多种变化的剪纸娃娃。

　　五、讲授新课：

　　1.课题：有趣的剪纸娃娃2.提问：

　　(1)你发现了什么?

　　(2)想一想?它有什么特点?。

　　(3)看一看，对称式的娃娃面部几人物动态，如何折、画、剪才使娃娃各部分连接不断。

　　(4)运用哪些点、线、面才能把娃娃装饰得可爱，漂亮。(5)夸张哪些部位才使娃娃更生动、有趣。3.师讲授新课：4.过程与方法：

　　①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的`外形。②感受多种材料，引导巧思妙用。③运用美感形式进行设计，在装饰设计游戏中，发展想象力和审美创造能力。1.学生活动：我能行，体验活动。剪纸娃娃给自己带来的快乐和想象。2.交流怎样设计剪纸娃娃。

　　3.欣赏学生作品，感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象，激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象，为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③剪纸娃娃有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。在活动中获得兴趣和知识。学生活动

　　学生想象与创作：

　　1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。

　　2.用彩色笔绘画。

　　3.装饰：添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美?

　　小组活动：

　　1.交流自己收集的资料，探讨线的种类及作用，欣赏手中的剪纸娃娃，看看有什么发现。

　　2.各组选出一个同学在全班进行表演。

　　感情于态度：

　　1.积极想象和完成各项学习活动。2.能与同学合作。3.明确自己的任务。

　　小结：

　　评价目标：1.有创意。2.夸张、色块。3.装饰美。

　　作业自评：

　　①要求：能运用线表现物象与装饰。②能运用不同的线表达不同的情感。③作品独特，与众不同。

　　作业要求：

　　1.造型能力：能运纸材设计制作剪纸娃娃。

　　2.较高要求：能设计制作形式美感强的小礼物。

　　3.个性发展：能秒用材料，设计制作独特、有创意的小礼物。创作与众不同的剪纸娃娃。课后记：通过对剪纸的学习，使学生懂得了剪纸是劳动人民创造的一种民间艺术和民间特色，学会了剪纸中的线连不断，对称美，在对称中的变化。学生学习兴趣很高。

美术教学设计2

　　设计意图

　　孩子们都会三三两两的把头凑在一起，观察小鱼在鱼缸里游来游去的乐趣，大家有时候还会争先恐后的争辩着自己的发现和小观点。根据中班的幼儿年龄特点，中班的幼儿开始对线条的认知会能进行组合，在美术活动中进行大胆的创意绘画表现。因此结合孩子们已有经验及幼儿的兴趣点出发，班级生成一节关于鱼的美术水粉画活动。

　　活动目标

　　1.初步的认识和感受鱼的不同形态美和色彩美。

　　2.尝试用丰富的色彩及简单的点、线条和色块表现自己喜欢的鱼。

　　3.在创作过程中体会水粉绘画游戏带来的成功和喜悦。

　　重点难点

　　活动重点：通过和比较感受鱼的形态美和造型美。

　　活动难点：能够运用点、线条和色块多种方法进行大胆的表现。

　　活动准备

　　1.经验准备：已经观察过鱼且有使用水粉笔颜料和水粉笔的经验。

　　2.物质准备：鱼的动态ppt课件、水粉笔、颜料、抹布、海底世界的背景底板、音乐、调色盘等。

　　活动过程

　　一、师幼共同欣赏不同彩色鱼的图片，激发幼儿的兴趣。

　　师：“小朋友，你们喜欢小鱼吗？平时在哪里见过不同的小鱼呢？”（幼儿进行讨论回答）。

　　师小结：在蓝蓝的大海中，住着一群美丽的小鱼，你们看！它们游过来了！（ppt自动播放）

　　二、从鱼的色彩、身体形状、花纹进行有重点的欣赏。

　　1.在欣赏中感受鱼的色彩。

　　教师：你们觉得这些鱼漂亮吗？你们觉得它哪里漂亮？你们看小鱼的身上有哪些颜色？

　　2、欣赏鱼的不同造型。

　　教师：除了颜色不同，那我们看看这些鱼身体形状都一样吗？（有的鱼身体圆圆的、有的是细细长长的、有的像个三角形……）进行比较和欣赏。

　　教师：你们知道小鱼在水里用什么游泳的吗？你们看看鱼身体的上面下面和后面都是什么呀？（鱼鳍）。

　　教师小结：鱼儿有不同的颜色，有的是黄色的、蓝色的、红色的、彩色的……有的小鱼身体圆圆的像个西瓜，有的小鱼喜喜长长的像一片树叶，还有的小鱼是三角形的像把扇子。它们身体的上面、下面、后面都有不同的鱼鳍非常漂亮。

　　3、重点欣赏不同鱼身上的花纹。

　　教师：小朋友你们看看这些美丽的鱼身体上都有哪些花纹？（幼儿进行个别讲述）。

　　教师总结：鱼身上的花纹都是各不相同的，有的小鱼身上有好多的.点点，有的小鱼身上有圈圈的像漩涡线，有的是横线和竖线的。

　　三、幼儿进行作画，教师进行巡回指导。

　　师幼共同商讨作画要求，教师提醒幼儿在作画时的一些小的要求。

　　四、作品展示，师幼共同欣赏评价。

　　教师;你最喜欢哪一幅画？你喜欢它哪里呢？（个别幼儿进行讲述）。

　　结束语;这么多的海底世界小鱼，等一会我们把它们带回教室，一起布置装饰我们的教室好吗？。

　　活动总结

　　在整个教育教学活动中，幼儿和老师之间的互动氛围还是比较好的，教师以动画PPT的方式作为导入吸引幼儿的兴趣和好奇。在进行欣赏探讨的过程中，教师分别从鱼的颜色、形状和花纹层层递进，让幼儿更加全面感知了解鱼的不同特征。在幼儿进行操作活动中，教师根据幼儿的年龄特点和个体差异性，提供单幅作画和两两合作作画的形式，供幼儿进行自由挑选，增加幼儿的互动性和自主发挥创造的能力。在活动的最后作品点评的时候老师除了提问：“你最喜欢哪一幅作品，喜欢它哪里？”之外。也可

　　以和提出再绘画过程中出现的一些小的问题，共同探讨和解决问题，这样效果会更好。

美术教学设计3

　　教学内容：

　　线描

　　教学目标：

　　1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

　　2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

　　3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

　　教学重点：

　　通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

　　教学难点：

　　尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

　　教学准备：

　　绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

　　教学过程：

　　一、认识线条

　　1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

　　师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。

　　2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。

　　师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

　　3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

　　4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

　　反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

　　5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：

　　花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

　　梯田——（柔和、舒畅）——曲线

　　波光——（飘逸流畅）——网状曲线

　　海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

　　爆炸——（危险）——放射线

　　……

　　二、尝试画线

　　1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

　　2．尝试练习任选美术作品的`一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 3．反馈一些学生尝试品，简单评价。

　　4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

　　三、欣赏学习

　　1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

　　2.小结如何画好一张漂亮的线条画：

　　一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

　　四、学生创作

　　1.学生创作，师巡视指导。

　　2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

　　五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

美术教学设计4

　　教学目标：

　　知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。

　　过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。

　　教学重点：

　　体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。

　　教学难点：

　　学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。

　　学具准备：

　　全套剪纸工具、深色纸张。

　　一、导入

　　展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的`剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。

　　二、课题展开

　　L.民间剪纸作品欣赏2.现代儿童剪纸欣赏

　　在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。

　　通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。

　　三、作品分析

　　民间剪纸和儿童剪纸的共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。

　　1.欣赏美术品。

　　2.讨论其他表现点的方法和材料。

　　充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。

　　四、学生练习

　　剪纸技法分析、示意

　　分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。

　　演示作业过程：

　　选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。

　　培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。

　　五、学生作品评价与教师总结。

　　1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。

　　让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

　　培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。

美术教学设计5

　　本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，根据教材要求。着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

　　一、激发兴趣，培养学生的美感。

　　兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系生活感受大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。

　　二、培养正确的绘画姿势，认识构图美。

　　作画，必须有良好的姿势（包括坐姿、站姿和握笔的姿势）。在教学中，我时刻提醒、纠正学生的姿势。

　　一幅画从整体看上去美不美，构图的处理是关键。如：一个物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤；画的'太小就显得小气；画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢？构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比，让学生理解什么是构图饱满。

　　三、培养学生对色彩的感知。运用。

　　五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、记忆画、想象画的练习。

　　通过这些绘画活动，使学生懂得了本学期的美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，发展了他们的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。

　　经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效：

　　1.教学过程中，能不断注重学科间的联系，教学过程中贯穿德育教育。

　　2.学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。

　　3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。

　　4.教学过程中，调整和改进教学方法，培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。

　　存在问题：

　　1、教材内容增多，部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。

　　2、部分教学内容较为分散和繁琐。

　　3、学习内容的多样性给学习材料准备上带来了一定的困难。

　　4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。

　　改进措施：

　　1、加强教育，改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。

　　2、适当调整单元内教学内容。

　　3、学生课前收集整理材料的能力，难准备的材料由学校统一准备，课前提前布置学习用具和材料。

　　对以上工作总结感兴趣的朋友，不妨转载给你身边的好友！

美术教学设计6

　　本课属于“设计。应用”领域。通过对生活中商品包装纸盒的再利用、再创造，运用加、减法及适当地美化装饰，变纸盒为家具，使学生的个性及创新精神得到发展。开发学生的创造潜能，重视学生实践能力的培养。

　　课前我让学生在家观察家中客厅、书房、卧室等房间的家具摆设，观察它们的样式、构造、色彩等，为本课的学习奠定了基础。在开始上课时我通过“纸盒变魔术”的方法激起了学生的兴趣。教学中，课前收集材料和图片，通过课件多媒体的方式展现出来，学生看起来更直观形象，特别是欣赏了大量纸盒作品后，对开发学生创造潜能有很大帮助。对于学习重点纸盒怎么变家具呢？首先应该找到纸盒和家具相似的.地方——外形，通过外形的相似再找到纸盒和家具不一样的地方——具体造型和结构，引导孩子们从“同”和“异”当中找到纸盒变家具的方法。所以我先让学生“知实物家具”，从同中找异，再“探究纸盒家具”。让孩子有比较清晰的认识。

　　课堂上讨论与交流、合作的环节中分工比较明确，整个活动每个孩子都积极主动地参与了创作，并探究出用不同的材料制作方法，制作的家具让人眼前一亮，表现了学生很强的动手和创作的能力！在制作过程中，我看到孩子们的神情是那么地专注，始终都带着笑容，大家忙得不亦乐乎。在那一刹那，我突然感悟到，这才是真正的学习，是在享受学习，而不是一种负担，这不正是我们所想达到的教学效果吗。

　　从学生作品来看，大多数学生基本能掌握纸盒如何来变成家具，同学之间配合的也比较默契，制作出了床、沙发、桌子、柜子等一些家具，但有的同学手上的动作比较慢，到下课的时候还没有完成。优劣程度各有不同。在家具类型以及造型方面有的组内缺少新意。究其原因，对于结构复杂的家具造型，学生可能会产生畏难情绪或者对自己没有信心，在教学过程中，还应该时刻不忘记鼓励和支持学生，让他们能大胆表现自己的想法进行艺术创作。值得注重意的是个别学生带的纸盒比较厚，操作起来不容易剪断，孩子在用剪刀的时候容易伤到手，在手工课上要不断地提醒强调注意安全。

　　最后的家具展销会让学生能相互学习，取长补短，更激起学生认真细致装饰家具的动力。

美术教学设计7

　　教学目的：

　　1、向家长了解自己的成长过程，通过收集自己成长过程中的照片，制作成长记录卡。

　　2、引导学生用绘画、手工等方法，创作出富个性特点、形式新颖的工艺品。

　　教学重点：

　　引导学生发挥想象制作出形式新颖富有个性的艺术作品。

　　教学难点：

　　围绕生日聚会进行制作方法的启发和创新

　　教学准备：

　　1、知识准备：向家长了解自己的成长过程，叙述生活中的一两个精彩片段，收集成长过程中的照片

　　2、教具准备：彩色笔、彩纸、各色卡纸、废旧盒子、毛线、双面胶等工具、教师自己制作的成长记录本和各种精美的工艺品

　　教学意图：

　　本课的教学指导思想是：让学生学会观察、动脑，以不同的.材料、不同的工具、不同的方法尝试探索，充分发挥想象，设计制作创造出富有个性的生日艺术作品;整个教学中注意培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。

　　教学过程：

　　1、组织学生激发兴趣

　　(1)播放小朋友在过生日的情景，导入新课。

　　(2)学生讨论、交流、发言。

　　师：小朋友喜欢过生日吗?(喜欢)现在请小朋友们来谈谈生日时的趣事吧

　　2、老师出示制作的成长记录本，引导学生观察制作。

　　(1)上面要有照片、图片，可以是生日或生活中的一些有趣片段，另外附加一些文字的说明。

　　(2)注意版面的设计要有美感，色彩丰富。

　　3、教师展示各种工艺品引导学生用剪、折、画、泥塑等制作方法发挥想象创作出各种富有个性，新颖有趣的工艺品。

　　4、欣赏课文图例，鼓励学生大胆创作。

　　5、学生制作，教师巡回指导。

　　6、展示作品，让制作者自己设计的作品进行描述。

　　7、举行生日聚会，互赠自己所作的礼物。

美术教学设计8

　　教学目标：

　　1、学画人物的几种主要面部表情。

　　2、培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣。

　　3、培养幼儿细心观察、主动参与的良好学习品质以及合作意识。

　　教学重点：

　　学画人物的面部表情。

　　教学难点：

　　自主学习不同面部表情的表现方法。

　　活动准备：

　　1、学具：人均4—5张几何图形，宽4CM、长50CM的长方形纸条若干，彩笔、勾线笔、双面胶。

　　2、教具：表情娃娃及头饰作品，音乐《拉拉勾》、《我们都是好朋友》、《表情歌》。

　　3、知识经验准备：指导幼儿无意中观察过人的不同面部表情。

　　教学课时：

　　一课时

　　教育理论依据：

　　学习兴趣的培养是当今素质教育的重要内容。大班幼儿已进入入学准备阶段，他们会以极大的热情积极主动地去探索和认识他们感兴趣和有需求的事物，因而对他们的兴趣和需要应该给予足够的尊重，并将这些兴趣和需求作为教育活动生长点，来支持和促进他们的学习活动。

　　活动过程：

　　一、导入活动。

　　1、踏着《我们都是好朋友》的节拍，幼儿两两自由结伴，分组入座。

　　2、请幼儿欣赏歌曲《拉拉勾》（幼儿可随音乐自由表演）后和幼儿一起回顾歌曲内容，

　　并引导幼儿体验高兴和生气的情感。

　　3、请幼儿用表情来表演高兴和生气的样子。同时要求幼儿相互仔细观察同伴的面部表情并试着用语言表达出来。

　　4、教师小结：面部表情的变化主要从人物眼睛、眉毛、嘴巴的形状变化来表现。

　　二、学画表情娃娃

　　1、出示表情娃娃，请幼儿判断各自所代表的情绪并说明原因。

　　2、游戏：《说说做做》——如：教师发出口令：“笑。”幼儿立即用面部表情来表达，并将同伴的表情与表情娃娃向比较，使其在观察比较中加深对特征的印象。在此基础上，幼儿和教师共同总结不同表情娃娃的眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。

　　3、出示准备材料（几何形纸、彩笔等），介绍活动任务，并提醒幼儿在绘画表情娃娃时一定要注意眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。

　　4、幼儿自选脸型，两人一组开始按自己的意愿绘画表情娃娃，教师指导五官的不同画法。（播放背景音乐——《表情歌》）

　　三、作品展示

　　1、教师头戴表情娃娃，用夸张的语气和动作吸引幼儿的注意。

　　2、请幼儿按所绘表情的不同分组，以组依次展示作品，其他幼儿一起评价。之后教师小结。

　　四、活动延伸

　　1、找不同：老师的表情娃娃和你的有什么不同？

　　2、介绍准备的物品（长方形纸条、双面胶等），请孩子们动脑筋、想办法，把自己的表情娃娃变成头饰。

　　教学评析：

　　这是该教师在送教下乡活动中组织学唱歌曲《拉拉勾》活动后的生成活动，教师设计中注意从幼儿的兴趣和已有经验出发，注重了幼儿自主探索和自主学习。组织过程中，教师丰富的表情和体态语为幼儿的自主学习提供了活的模板，而机智、巧妙的随机教育使得活动绽放出睿智的火花，得到了参加活动者的好评。

　　教学反思：

　　在进行以“学习用不同情绪表现歌曲内容”为目标的音乐活动——学唱歌曲《拉拉勾》时，孩子们对活动中使用的教具——表情娃娃表现出了极大的兴趣，抓住这一兴趣点后，分解大班艺术表现目标“学习用线条、形状和色彩表现物体的变化和运动”，确定了此次活动的行为目标是“学画人物的各种面部表情”，过程目标为“培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣”。

　　大班幼儿的思维已明显地出现了抽象逻辑思维的萌芽，可仍然是具体的。因而他们必须通过与人、物的相互作用，使原有的直接经验与现实的直接感受、体验产生相互作用，从而使幼儿构建起真正内化的、新的知识经验。所以在活动中，首先通过事先引导幼儿无意观察来了解幼儿的实际能力，丰富幼儿的直接经验，为活动的开展做了必要的铺垫。其次，为幼儿提供了丰富的、有选择余地的活动材料，一方面通过幼儿与材料的频频接触，使他们在相互作用中构建起新的知识经验。另一方面张扬幼儿个性，为他们创造出富有个性的作品提供必要的'物质基础。

　　对于活动中重点的解决、难点的突破，我主要是采用发现式教学法。在活动中利用幼儿的兴趣点、丰富的材料来激发幼儿内在的学习动机，紧紧围绕活动目标、学习内容，引导幼儿有意识地去感受、观察来实现。

　　活动开始，以《拉拉勾》引进活动，让幼儿在回忆中找到自己感兴趣的东西，之后在表演、观察不同面部表情中，幼儿在教师的引导下，对人物的面部表情有了细致的观察，在此基础上，幼儿和教师共同总结出了人物面部表情的主要表现部位，并通过游戏，让幼儿在观察比较中加深对面部特征的印象，这一切为幼儿顺利进行绘画活动奠定了坚实的基础。当幼儿完成作品后，我用幼儿的兴趣点——头饰，吸引他们的注意，使他们的注意力很快转移到教师身上，顺利展开评价活动。当活动目标达成时，教师并没有结束对幼儿探索的引导，而是鼓励幼儿利用现有材料把自己的绘画作品变成头饰，延伸了活动目标，促进了他们的发展。而此次活动，也在孩子们的探索中降下帷幕。

美术教学设计9

　　------走进水墨画

　　教学背景：

　　一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

　　教学过程：

　　课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”

　　在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。

　　大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??

　　通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸

　　有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

　　然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目：首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。

　　为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。

　　当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

　　教学反思：

　　通过本教学案例，我有以下收获：

　　1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思

　　维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

　　2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

　　3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

　　4、体现了教学手段的创新性。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的'具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂

　　气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统

　　一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

　　5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。

　　6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。

美术教学设计10

　　一、教材分析

　　教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

　　中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

　　二、教学目标

　　1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

　　2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

　　三、重点难点

　　重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

　　难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

　　四、课前准备

　　学生:收集相关的美术作品的图片或事物

　　教师:相关美术图片及课件

　　五、教学过程

　　1、导入

　　教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西?

　　学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计……

　　师:大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?

　　生:……

　　师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……

　　今天就让我们走进美术,走进绘画。

　　2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的.思想感情。

　　欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

　　学生了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。

　　3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。

　　欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别，分别是人物画、花鸟画，写意画、工笔画。

　　师生共同总结中国画的种类、特点。

　　4、介绍版画、水彩画.

　　先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。

　　5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。

　　6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。

美术教学设计11

　　一、教学目标：

　　1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。

　　2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

　　3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的'能力。

　　二、学习内容：

　　通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。

　　教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。

　　教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

　　三、教学过程设计：

　　课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：

　　1．激发兴趣。

　　教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。

　　2．初步尝试。

　　让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。

　　3．展开活动。

　　思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。

　　4．分享活动。

　　自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

　　5．延伸活动。

　　评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。

美术教学设计12

　　儿童是与绘画最亲近的人群之一,从某种意义上说,每个儿童天生都应该是一个画家,每个儿童都喜欢在绘画中游弋。然而，在日常课中我也会为了让学生画出作品好的效果，往往不自觉地以传授美术知识,训练美术技能为主要的目标,以教师为中心,以范例为教学半径,把美术教育禁锢在固定的区域内,所以有段时间我也发觉学生作品越来越没有新意了，甚至课堂纪律也开始不好了。后来我从一本名为《教师课堂实用手册》的书中学到了一些自认为比较奏效的方法。我认识到我的课也许太“实用主义”了，使学生创新的意识和热情受到极大的抑制，他们失去了绘画的动力。

　　《教师课堂实用手册》书上在“教学的变式中”提出了师生要经常进行“双向对话”、“合作学习”、“口头陈述”、“多提开放性问题”、“游戏”等多种教学环节设计和设置，实质上就是要进行“开放式教学”，使学生对课堂发生兴趣，进一步激发孩子的创新能力。经过学习和实践，我还尝试了一些开放式美术教学实践,取得了一定效果。

　　（一）美术教学过程的开放性

　　课堂应该是师生互动的，只有多样的教学手段才能生成精彩的课堂，让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学立体空间。如《三百六十行》一课,课前我让学生在家每人了解一下爸爸妈妈、爷爷奶奶的职业角色,感受一下不同角色的特点和工作所带来的辛劳。再到课上说说自己的体会，最后画一画自己未来职业的情景。让学生亲身体验,主动参与,最后取得良好的教学效果。

　　《教师课堂实用手册》书上再三强调了让交流成为师生沟通的情感桥梁。的确，在开放的美术教学中,教师应营造一种民主,自由,轻松,愉快的氛围,创设良好的师生关系。如，学生在作画时，我就走到各个学生中间,尝试着在指导他们的同时也与他们聊聊家常，缩短和学生心的距离。有时为了奖励学生的优秀表现，我也会给他们在上课前或下课前看一小会卡通片，用美术的眼光再与他们交流交流观后感，甚至鼓励他们把看到的形象画下来，我再给他们一个分数作为奖励，学生的上课兴趣就会被一下提了起来。在平时，我也会鼓励孩子们多画一些自己喜欢的题材，然后在课堂上展示出来，师生一起点评，一起分享他的画面背后的故事。

　　让艺术走出狭小的课堂.随着社会的不断进步,科学日新月异地发展,美术课再也不能是几支笔就能对付得了的,我还在网上开了一个校园美术博客，鼓励孩子们把自己作品、照片和一些获奖信息等都挂在上面，使博客成为了学生的网上家园，也把课堂延伸到更为广阔的创新空间。

　　（二）美术教学方法的开放性

　　开放的美术教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,如在上《游泳真快乐》这一课, 我让学生在师生互动、在开放性的课堂氛围中体验“学”的乐趣。在解决本课重、难点“了解游泳的各种姿态、设计一个有创意的泳姿”时，我充分发掘了学生在课堂上的能动性，开展了“模仿秀”、“创意比赛”、“谁是人气王”等互动形式。我通过提问孩子——“为什么要学游泳呢？”，鼓励孩子大胆地说出自己的见解，这样开门见山的就导入了课题，之后教师顺势提出了游泳的.四种正规泳姿。通过三维动画的演示，让学生了解了不同泳姿最基本的动作，特别是通过师生一起模仿秀，既达到了热身效果又激发了学生的学习积极性。为了让学生设计出有创意的游泳姿势，我为学生准备了大量“活动纸人”的教具，让学生更直观的感受各种动作，自己去摸索，体味设计的乐趣。本节课弱化绘画技能的讲解，强调学生想象的培养和口头的表述能力，而且，轻松的学习过程使学生在这里体验到了平等、民主、友情，也体验到了美术所独有的——“创想”的乐趣。

　　(三)美术教学评价的开放性

　　评价是一种重要的导向,在美术教学中,作品完成以后的评价是非常重要的。对于美术作品的评价,一个重要的原则是,保护学生的创作激情,鼓励他们充分表达创作意图,同时适时适度地进行引导。所以在我的课堂中,美术作业大都是“良”以上,而且没有一件"不及格"。另外我构建了开放的美术教学评价方法,我认为评价方式应根据不同情况作出相应选择,不能固定不变。例:当堂展示评价、课后展览评价、小组交流评价、网上展览评价等，最后一项是——送去“评奖”，只要机会合适,让学生的美术作品参加一些有益的比赛，获奖的话更是对学生作品的最好评价。开放性评价的目的就是让学生不断品尝到学习美术和获得创新的成功乐趣。

　　以上的教学操作经验都是在学习《教师课堂实用手册》的基础上，摸索总结出来的，同时，在不断地与书本要求对照下，我发现自己还存在着很多要改进的地方，不论是在课堂教学中，还是在班级的管理中。所以，我将以这本书作为明镜，会继续努力。

美术教学设计13

　　活动目标

　　1．尝试运用线条的变化表现出不同形态的花草。

　　2．喜欢大自然，感受自然界花草不断生长的情景。

　　活动准备

　　1．多媒体短片《小草》。

　　2．各色蜡笔、画纸。

　　3．相关欣赏作品。

　　活动过程

　　一、情境导入

　　欣赏多媒体短片《小草》。

　　师：小草是怎么从泥土里钻出来的呢？我们来一起学学小草：有的直直地长，有的一扭一扭地长，还有的点点头、弯弯腰。

　　通过欣赏多媒体短片，让幼儿直观形象地看到小革发茅生长的瞬间。

　　二、情境再现

　　师：这里是一片大草地，很多小草醒来了，都在使劲地钻出泥土，大家为钻出地面的小草拍手鼓励。

　　1）直直草：直直地用力钻出来

　　――幼儿试画直直草。

　　2）扭扭草：一扭一扭地钻出来

　　――引导幼儿回忆肢体动作，从想象过渡到画面。

　　3）弯弯草：变化方向地弯腰

　　――师生合作用肢体动作表现：小草这边弯弯腰，那边弯弯腰。

　　基于小班劭JL模仿性强、直觉行动思维的特点，通过跟着教师用肢体动作学学做做各种不同形态的小革，力口深了小班幺力儿对小革的认识。运一环节改变了教师讲解示览的传统教学方式，避免用成人概念化的圈戈影响劭儿，让幼儿自由地用自己的因戈来创造表现对小草钓感受，教师则退在一旁，敏锐观秦井适时推进。

　　三、操作尝试

　　师：天气一天比一天暖和起来，小草们都急着要钻出来。今天我们都来做小草，赶快从泥土里钻出来。

　　1）小草小草快快长：引导幼儿添画各种不同形态的小草。

　　2）小草长得多又多：鼓励幼儿把小草画得密密麻麻的，变成草丛。

　　3）小草长高了，美丽的花儿开放了：鼓励幼儿换色画花朵。

　　教师“引导幺力儿忝画各种不同形态的小革，鼓励劭儿换色画花朵”，这一形戈为幼儿的创造留百了空间。当发现锄儿百新的原创图式时，教师及时引导其与同伴之间进行互动，为幼儿提供隐性学习的机会。

　　四、分享体验

　　观察作品上小草的姿势。

　　师：这是一颗什么草？这是一颗××草，我们一起来学一学小草的模样。

　　小班幼儿往往对作品的结果呈现不惑共趣，他们享受的是创作的过程。因此，利用游戏的方式――师幼各为游戏一方，教师指、幼儿猜，教师说、幼儿做，用充满游戏性的指导评价，使幼儿始终沉浸在分享结果的情境中。

　　活动解析

　　小议教师的作用：努力顺应和适时推进

　　随着天气逐渐暖和起来，春天的脚步渐渐走近孩子们的身边。户外活动时，孩子们惊喜地发现：小草长高了、变绿了；柳树姐姐的头发长长了；美丽的花儿开放了；蝴蝶、蜜蜂也飞来了……孩子们喜欢春天的花花草草、春天里的各种小昆虫，喜欢亲近美丽的大自然。

　　一次偶然的机会，正好看到《东方宝宝》亲子版20xx年第4期上有一则《小草》的素材，这首短小、朗朗上口的儿歌既十分适合小班的幼儿朗诵，又可以引导幼儿尝试运用线条的变化表现出不同形态的小草。于是，《小草快快长》这一小班美术活动应运而生了。

　　在前后几次执教、修改《小草快快长》活动教案的过程中，我对小班美术活动中教师如何做到“努力顺应”与“适时推进”有了更深的感悟与思考。

　　一、努力顺应幼儿认知特点，通过多种方式引导幼儿感受和体验

　　小班幼儿正处于直觉行动思维阶段，对于抽象的问题情境无法做出积极的回应。因此，在小班幼儿美术活动中，应根据他们的认知特点，采取更为直观形象的方式，引导幼儿感受和体验关注周围生活中的方方面面，为幼儿的自主表达提供原始的表象积累。

　　1．多媒体技术的运用

　　小草对于小班幼儿来说是个既熟悉又陌生的朋友。虽然他们平时经常在嫩绿的、柔软的草地上玩耍、嬉戏，但是他们对于小草的发芽及整个生长过程都是一无所知，非常陌生的。《小草》视频短片的运用就让孩子生动、直观地了解小草从发芽到长大的整个生长过程：我还根据画面中出现的小草的各种不同生长形态，及时地将小草内容的儿歌融人其中：“春天

　　来到了，小草钻出泥土了，直直直直往上长、一扭一扭往上长，点点头、弯弯腰，小草小草长高了。”这样一来，小草发芽生长的整个过程就在幼儿脑海中留下了深刻的印象。

　　2．肢体动作的模仿

　　根据小班幼儿依赖动作、爱模仿的年龄特点，我为儿歌配上了相应的肢体动作。在我

　　（老师）的.引导下，幼儿们积极用肢体动作来模仿小草的各种不同形态。如：“直直草”――两只手臂交替直直往上伸，“扭扭草”――双手合十边扭动边住上伸，“弯弯草”――整个身体分别向左右摆动。通过这一方式，使幼儿从不同动作中感受到小草生长的不同方向，加深了他们对小草形态的认识，丰富了他们对小草的表象积累。

　　3．美感材料的提供

　　小班幼儿缺乏构图意识，作品比较单调、杂乱。需要老师在材料提供上进行精心设计，让幼儿体验美感。

　　我为孩子提供的欣赏材料，色彩和谐自然，视觉冲击力强，给幼儿一种美的感受和体验：在米黄色的大背景纸上贴有五个高低起伏、错落有致的褐色小土坡，每个小土坡上有各种不同深浅绿色的小草，有的是直直草，有的是扭扭草，有的是弯弯草……草丛中五颜六色的鲜花昂首怒放，好一幅生机盎然的春日小草图。幼儿的画纸则是欣赏材料的缩小版，当幼儿完成作品时，幼儿的作品就呈现于欣赏材料的背景之中融为一体，给幼儿带来审美体验，获得愉悦。

　　二、适时推进，鼓励幼儿大胆表达

　　1．启发联想，建立联系

　　由于小草在幼儿脑海中一般都是点点状、短直线状等单一的表象，因此启发幼儿联想：扭扭草像什么？弯弯草像什么？他们会根据自身的生活经验进行联想：像海浪、像妈妈的卷头发、像拐杖……这样的联想有助于他们在想象和表象间建立新的联系，有利于幼儿更有意识地进行表达。

　　2．幼儿在前，教师在后

　　这里指在整个活动中，教师不是一味地注重“传授”，不是机械地扮演“老师”的角色，而是“躲”在幼儿身后，先让幼儿尽情地表现。教师应避免使用单一图像的示范，而是尽可能地接受幼儿自己创造的图式符号，并根据幼儿的不同情况适时地推进，让每个幼儿都有一种成功的体验。例如：让幼儿尝试用笔画出各种不同形态的小草从土坡里钻出来的情景时，我及时发现并接受幼儿的原创图式。当发现有的幼儿在表现弯弯草时，其画很像一个小钩子，并解释为“这是点头草”，我马上肯定：“点头草就像在跟我们点点头，说你好你好！”当发现幼儿画的弯弯草都是朝着一个方向时，我也拿起了笔添加了朝另外一个方向弯腰的弯弯草。总之，及时发现并接受幼儿自己原创的图式并适时推进是提升幼儿美术表现能力的助推剂。

　　3．留有空间，鼓励创造

　　“小草长高了，小花都开了”我用语言提示幼儿欣赏作品中五颜六色、形态各异的花朵，深深地吸引着幼儿的注意力，幼儿们立刻迫不及待地画了起来。此时，我一边启发幼儿回忆曾经类似的绘画经验如圆圆花、车轮花等等，一边及时地将同伴创遣的新图式介绍给其他幼儿：“又开了一朵手掌花！”通过这一方式，为幼儿创设了一个同伴间相互交流、相互学习的机会。随着幼儿原创的图式越来越多，画面也更丰富起来。

　　以前我们总觉得小班的幼儿美术技能差、想象力差，画面单一。但若能激发小班幼儿自我表现意识的觉醒，我发现他们都有一种想要画画的强烈欲望。他们是天生的艺术家！既不受时空关系的束缚；也没有美术技能的清规戒律；更不受客观情理的限制。如果我们能接受并珍视小班幼儿创造的图式并加以适时地推进，那么小班幼儿完全可以利用自己创造的图式自由自在地流露自己的思想和情感，大胆充分地表达自己的意愿！

美术教学设计14

　　教材分析：

　　通形象计

　　卡设

　　虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的.能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路：

　　通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标：

　　知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

　　情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

　　教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时：1课(转载于:初中美术教学设计案例)时教学准备：

　　教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景

　　图片等等

　　学具准备：铅笔卡通图片颜色等

　　教学过程：