《画》教学反思

《画》教学反思

　　作为一名到岗不久的人民教师，我们要有很强的课堂教学能力，教学的心得体会可以总结在教学反思中，教学反思应该怎么写才好呢？以下是小编为大家整理的《画》教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《画》教学反思1

　　《画》是一首五言谜语诗，画上有山、水、花、鸟，给人以鸟语花香、山水相衬的美感。本课的教学重点是识字、写字和练习朗读。课文扣住“画”这个谜底，抓住画的形象特点展开描写，图文对应。这一课是学生入学后接触的第一篇诗文。

　　成功之处：教学时，我抓住教学的重点及难点进行教学，引导学生自主读诗，画出生字借助拼音读准字音，用低年级小学生喜欢的方法进行检查反馈：大屏幕出示生字请学生开火车认读；用生字请学生抢读。在教学中，我坚持以读为本，让学生真正成为语文课堂的学习主体，通过自由读、分组读、男女生比赛读、教师范读，引导学生图文对比，感悟诗句的内容。

　　不足之处：诗句的节奏感很强，朗读时引导学生读出诗的节奏和韵味有所欠缺。在引导朗读的同时，我没有指导学生去评价他人，应该让他们从一年级第一学期起就进行积极有效的评价活动，从而培养他们注意学会倾听的`能力和良好的评价能力。

　　改进措施：在读中感悟、体会诗的读法，激发学生对祖国语言文字的热爱之情。在讲解过程中应善于总结学生在生活学习中的识字方法，同时还适当的渗透一些识字的知识和方法，采用活泼有趣的方式重复再现生字，让学生从整体上认记字形，使识字得以巩固。

《画》教学反思2

　　在卡通课教学课堂当中，我注重学生的参与，让他们能够充分展开自己的想象力，提出自己的观点，使学生体会到学习的乐趣，在学到知识的同时也陶冶了自己的情操，提高了审美能力。同时我还注重学生之间的相互讨论，通过讨论--欣赏--讨论，培养了学生的一种探求精神。注重学生自己的情感体验和师生之间的交流互动，这是实验教材的基本要求，也是它的优势。我还注重教材内容与实际生活的联系，比如了解卡通画在实际生活中的运用之后，学生就会发现，在实际生活当中我们处处到能见到卡通作品，也能尝试应用学到的这些知识来表达自己对生活的认识和理解。于是这些知识就不再是枯燥地凌驾于人的情感之上了，就会生动地和实际生活联系起来。体现出了实验教材的一种人文主义精神。以这样的方式上课以后，充分调动了学生的积极性，学生能够积极主动的思考问题﹑回答问题，通过我的“启发”、“引导”，学生能够比较深入的`挖掘实际生活当中一些和卡通有关的问题，并能够找到运作卡通画的表现语言表达生活的方式以及卡通与情感、生活之间的联系。课堂气氛非常活跃，教学效果很好，实现了教学要求，达到了教学目的。

　　因此，在使用教材的时候，作为执教者的我们，不仅仅只是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应该更进一步地拓展课本内容，把这些知识和学生的实际生活联系起来，通过“启发”﹑“引导”，使学生在接受教育的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。

　　有待于进一步改进的就是，教师自身的卡通知识和技能积累积少，平时对卡通的发展关注得不够，所以教学准备比较仓促。这一点充分说明教育的发展是与时代的发展紧密相联的，美术教师的知识技能水平也应该紧跟时代发展的步伐而不断提高。

《画》教学反思3

　　《玲玲的画》这篇课文内容简单，道理明确，寓深刻的生活哲理于简单的故事之中，对于启发学生处理生活中的类似事件有较强的教育意义。本文语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。我结合学生的'实际，精心设计教案。经过反复修改之后，在教学中学生学习的积极性很高。

　　成功之处：

　　1、教学中，我抓住“端详、肯、脑筋、糟”等重点词语进行识字教学。首先是初读，重点落实字音，结合字形和实际初步理解字义，如：“端详”让学生做动作理解，学生懂得快。再由词到句，由句到篇，循序渐进，体现低段教学“字不离词，词不离句”的理念。最后练写字词，让学生观察生字的结构，并说说自己的发现(这些字有什么相同的地方和要注意的地方)后再书写生字。又一步步有效地指导抄写句子，不光要注意写准字形，更要注意一句一句地抄写。就这样，紧紧咬住字词不放松。

　　2、抓主线，帮学生理清思路

　　本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴(画好作品)—难过、着急(弄坏作品)—满意(画更漂亮)是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。

　　3、爸爸的话是文章的主题，我设计“玲玲改画后心情是那样的高兴，但更让他高兴的是什么呢?”在学生交流后，“这正如爸爸所说的……、”再读、背爸爸的话的基础上，让学生联系生活实际，说说自己在生活中遇到过类似的事吗?使学生进一步体会这段话的含义。

　　不足之处：

　　学生在总结课文的启示时，大多数的孩子不能抓住关键词句去总结，语言不够干练，概括能力比较弱，今后的教学中要重视孩子的语言表达能力。

《画》教学反思4

　　《玲玲的画》是二年级课文，内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，我明白了：语文新课标的颁布实施，对语文教研者而言，既是一种机遇，更是一种挑战，语文课堂教学的改革，不仅是课程改革的热点，更是课程改革的难点。当一位语文老师真正具备了把握教材的能力，那无论是怎样浅显的课文，我们的心灵都可以和孩子们在课堂是共舞。于是，静下心来备课……以下几点是自认为课堂中的骄傲。

　　一、抓主线，帮学生理清思路

　　本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品）---难过、着急（弄坏作品）---满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的.情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。

　　二、抓朗读，读中体会，体会中朗读

　　一开始，自由读文，检查生字认读；然后听看动画片读文，理清线索，两次对课文的整体阅读和把握，各有各的任务，层层逼进文章。在教学过程中，我紧跟“读（走进文本）---多形式地悟（理解文本）---再带着感受读（表现文本）”这一最基本的语文教学理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，我设计了表演读（读玲玲和爸爸的对话时）、推前想后体会读（如读玲玲“哇”地哭了起来的句子时，凭借老师提供的句式劝玲玲，帮玲玲）、加提示语读（如读玲玲哭着说话的句子时）、抓重点词理解读（如理解“端详”一词时）、背诵爸爸意味深长的话等等，多形式的读使学生读得自然，读得开心，读得意味无穷，读得“爱不释口”。课堂上琅琅的读书声不绝于耳，学生边读边感悟语言，同时对人物心情变化的理解水到渠成。

　　三、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破

　　爸爸的话是全文的哲理所在，所以在这句话的“出场”时，我安排地也是比较“隆重”。“玲玲的心情是那样高兴，但是更让她高兴的是什么呢？在学生充分发言的基础上，“这正如爸爸所说的……”在读、背爸爸的话的基础，抛出问题“玲玲在生活中遇到了不好的事情，但是通过动脑筋，却变成了好事，你们遇到过类似的事吗？”在学生联系实际谈感受的过程中，其实不正是他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界吗？其次，图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别，“名字”和“字”的区别，不能为了自己所认为的“巧妙”失去语文的最基本的文字要求。最后拓展部分，有的孩子只是说了努力克服的困难，但是没有体现变后的“好”事。由于是第一课时，字只停留在认读上，如果有时间的话，应做写字的具体指导。掩卷深思，这次授课给自己带来的启示很多：多看语文教学专家的论著，将理论和实践恰好地结合，才会使课堂生花；抓住一切向名师、向周围的人学习的机会，不断丰富自我，只有这样，才能使课堂上的自己更加游刃有余；继续深钻教材，提高短时间把握文本的能力；时刻不忘语文教学的本，不忘记在语文课堂上扎实培养孩子的“听、说、读、写“的能力……对于徜徉于语文课堂的那份自如，那份美丽，自己是那样地痴迷，那么，就让自己带着这些启示、这些今后教学中宝贵的财富继续完美自己的语文课堂吧。

《画》教学反思5

　　这一课属于“造型表现”。通过低年级学习喜闻乐见的形式：撕一撕，想一想，贴一贴，画一画，大胆、自由地，把所见、所想的事物表现出来。在活动中让孩子们体验造型活动的乐趣，培养他们的艺术感知能力、形象思维能力以及求异创新的思维和综合运用造型表现的能力。这样的活动对于刚刚入学的小学生来说，是一种巧妙而又有效的综合能力训练。

　　我在设计教学时我注意以下两点：第一，营造轻松有趣的课堂气氛，学生在玩中学，突出学生的主体地位，让学生自主性学习、探索性学习、合作性学习，老师充当活动中的引导者、参与者，在创作中和学生进行情感交流。第二，关注学生的思想情感，价值观，发挥美术的“语言”作用，激发用美术表现所见、所感、所想的兴趣，让学生在玩中不知不觉进入学习状态，激发了学生的学习兴趣。

　　在一开始我就以撕纸游戏导入，首先请学生上讲台撕，然后随着音乐用自己的夸张的动作和表情引导孩子们轻松的撕、随意的撕，让孩子们的`撕纸活动在我动作和语言的引导下逐渐变成“随意撕”。使孩子们从“紧张”、“不敢撕”变得大胆而快乐……

　　接着进入寻宝游戏，从一大堆纸片中找出一张纸片在黑板上和大家一起进行联想添画，我经常问他们“像什么？还须加什么？”“你可以添成什么？”“怎样添更像？”很快课堂又进入一个高潮，孩子们的兴趣很浓，到处充满惊喜……

　　随即，我让孩子们把自己的发现和周围的伙伴分享，也容许他们互相“帮忙”，提示他们也可以把纸片转一转再想想，结果在思维的碰撞中有了更大的收获，大家越变越多，孩子们更有成就感了！胡海洋还得意的告诉我，他的纸片是“孙悟空”会“一十六变”……

　　孩子们在音乐声中完成了这次作业，作业的效果都很不错，没有一个咬笔头的小家伙……

　　到了最后，面对满屋狼籍，我停了下来说？：“作业本上，我们的纸片变成了各种各样美丽的东西，可是它在其它地方还真不好看。”我低头看了看，孩子们马上明白了，有人叫到：“我们拣起来还是可以变成‘宝贝’！”马上有人弯下了腰，我也弯腰拣起来，后来感觉弯下腰的更多了，一会教室里就变干净了！

　　下课了，依然有孩子围着我说个不停，让人感觉心理满满的。今天孩子们开心，我也特别高兴……

　　回到办公室，我依然想着课堂上课的情景，有两点是值得注意的：

　　1、假如我能多尝试几种材料，如废报纸、包装纸、广告纸等多种材料来撕贴表现可能作业效果会更好。

　　2、让作业展示变得有效。孩子们画在作业本上的太小了，展示和评价没有达到最佳效果。

　　《撕纸添画》教案

　　活动目标：

　　1、幼儿喜欢撕纸活动，能大胆随意撕纸，体验撕纸的快乐。

　　2、能根据撕出的纸的形状，大胆想象，用线条添画进行创造活动。

　　3、幼儿能积极主动参与活动，乐意与他人互动。

　　活动准备：

　　多媒体课件，彩色纸，白纸、记号笔、双面胶等。

　　活动过程：

　　一、导入活动

　　1、讲故事设疑

　　“有个小朋友叫豆豆,她最喜欢把纸撕成各种形状的,(教师边讲边撕),有一天她正在屋子里高兴地撕纸,忽然看见妈妈来了,她心里想:这下这可糟啦,妈妈可不喜欢不爱干净的孩子,让她看见了一定会不高兴。怎么办呢?”

　　“小朋友你们能动动脑筋，帮她想个好办法吗?”(幼儿自主发言)

　　2、释疑

　　“豆豆灵机一动,将碎纸片捡起来,把它们拼成一幅幅美丽的画，（纸片贴在板上）并自己动手添画了几笔,画面就更漂亮了。(出示范画) 妈妈看见了这些画,不但不批评她，还表扬了豆豆真聪明。豆豆这样做，就叫做“撕纸添画。” (课件 出示课题)

　　二、创作引导

　　1、撕一撕

　　师：老师知道小朋友都喜欢撕纸，我也给你们准备了一些彩色纸，请你到椅子下拿一张彩色纸，撕一个你喜欢的图案，将剩下的纸还放在椅子下面。

　　师：说说自己撕的像什么？

　　（幼儿回答）

　　把它转一转，还象什么呢？

　　师： 你们真能干，想得真好！请你们把撕下的形状放在椅子下面。

　　2、教师示范

　　师：我这里也撕了好多图案，都把它们藏到电脑里面了。

　　看看像什么？（幼儿想象，课件展示）

　　那你们猜猜看，我会把它变成什么呢？小眼睛看仔细了，我开始变了！”

　　我们一起说：123，变！

　　我变完了，这是什么阿？

　　我变出来的图和刚才的一样吗？哪里不一样？（继续介绍课件）

　　小结：原来，要把这些小纸片变成漂亮的图案，就要先看看它像什么,还可以转一转,然后把它贴在纸上,用添画的方法把它变出来。

　　3、想想试试

　　师：看了这么多漂亮的画，你们想不想也来动动手，把你们刚才撕出的图案变成一幅奇妙的画来呢?

　　师：请小朋友将你椅子下面撕好的形状贴在黑板上，还可以贴到其他铅画纸上。（2—3张。）

　　老师先选一张添画（或2—3个），你们想把它变成什么？

　　个别幼儿添画，适时评价。（鼓励幼儿大胆想象，并添画。）

　　4、动动手

　　师：今天我们学会了一个本领，叫：撕纸添画。等会儿，小朋友可以在撕好的图案上添画，变出一幅美丽的画；也可以自己选择彩色纸先撕纸，然后根据自己的想象添画，比比看谁最大胆，最能干。（幼儿自主操作，老师辅导。）

　　三、看看评评

　　展示部分幼儿的作品,先让幼儿描述一下:“你把你的小纸片变成什么了? ”

　　评一评:“你觉得谁变得最好？”“ 为什么？”

　　小结:今天我们学会了撕纸添画的本领。美真是到处都有，小小一张纸片，经过我们能干的手，就把它们变得那么漂亮。生活中还有哪些东西也可制作成美丽的画呢？等下次我们一起来商量商量吧！

《画》教学反思6

　　《玲玲的画》这篇课文主要讲的是玲玲准备参加评奖的画不小心被弄脏，已经没有时间重画一张，玲玲着急地哭了。但是在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一只小狗，不仅巧妙地掩盖了了污渍，还给作品平添了几分家的温馨。告诉我们好多事情并不像我们想象的那么糟。只要肯动脑筋，坏事往往能变成好事。这篇课文内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，静下心来备课……经过我的精心设计，在教学中学生学习的积极性很高。反思整个教学过程，以下几点是我认为课堂中的比较成功的地方。

　　这篇课文内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，静下心来备课……经过我的精心设计，在教学中学生学习的积极性很高。

　　反思整个教学过程，以下几点是我认为课堂中的比较成功的地方。

　　一、巧妙开头，激起学生兴致上课开始，我便对学生说：“今天老师知道有领导来听咱班的课，所以就特意买了一件特别漂亮的裙子，可惜在来校的时候不小心被刮坏了，老师非常伤心，你能帮帮老师吗？”学生听后纷纷举手发言，同时又恰当的引出课题。

　　二、抓主线，帮学生理清思路本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品）---难过、着急（弄坏作品）---满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。

　　三、抓朗读，读中体会，体会中朗读。

　　1、自由读，初步感知课文内容。

　　2、细读，体会人物的心情。

　　3、个别读，通过评价指导朗读。

　　4、小组合作读，分角色表演，体会情境中的人物。在读读、说说、议议中学生的朗读能力提高了。

　　四、联系实际，理解爸爸的话理解爸爸的话是本课的主题所在，但在生活中，好事变坏事的事其实很少。

　　我在课堂中，就引导学生说说在生活中碰到困难是如何解决的`，学生在思考中也就加深了对课文的理解。我认为课文所要表达的东西也就是让学生懂得碰到困难要动脑筋思考。

　　五、图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，都可以成为今后教学中的小小的收获。当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，且时间较短。

　　遗憾的是在教学中，我更多的关注教师的教，缺少对学生的需求的关注。呈现在课堂上，学生显得被动。而细节之处的处理也欠圆滑，教学的痕迹比较浓。看来，只有真正把学生装在心中，处处以学生的需求出发，语文课才能更加充满语文味。

《画》教学反思7

　　小班小朋友对新鲜的事物充满着好奇，喜欢尝试，根据这个特点，结合之前小朋友已有了用记号笔画小手的经验，故此次活动选择用颜料印画小手，通过此活动让幼儿去体验另一种作画方式的乐趣。在设计活动时考虑到小朋友的能力，所以目标定的比较简单，主要是学习印画自己的小手，其次在活动中能够体验到印画的乐趣。根据目标设计了三个环节，第一个环节是通过老师和小朋友共同回忆之前画小手的过程，引出此次活动的主题；第二个环节是小朋友尝试印画小手，体验印画的乐趣；第三个环节是欣赏评析作品。我觉得此次活动达到了预期的目标，小朋友的兴趣也很高，都印得很开心。

　　一、提问引出颜料印画

　　在第一个环节回忆之前画小手的过程时，小朋友说得很好，如他们说到：“把小手放在纸上”，“用笔在手上画下来”，“我们还给他们涂上了美丽的颜色”，接着我追问：“除了用这个方法画小手外，还有什么方法可以将我们的小手画下来？”小朋友的思维很活跃，觉得可以用不同的笔画小手，这时有一个小朋友想到了在捏橡皮泥的时候，用手一按就出现了手印，她的想法很特别，我及时给予了肯定，说明她平时观察仔细，也肯动脑筋。在这里提问花费了许多时间，由于经验有限，小朋友并没有想到用颜料也可以印画小手，于是我直接说了出来。

　　二、活动中的座位及幼儿操作问题

　　在第二环节，讲解印小手时小朋友听得特别认真，说明他们对这种作画方式很感兴趣，但这时我发现座位的安排有点欠妥，因为后面的很多小朋友都站起来看了，我想如果换成马蹄形坐的话小朋友的视线就不会有阻挡，同时也为后面的欣赏作品环节提供了便利。另外在小朋友操作时，由于给他们准备的纸张大小有限，他们很快就印好了，有的.把纸上空白的地方都印上了小手印，看到这个场景，我想如果让一组的小朋友合作完成一幅大的手印画，这样既满足了他们想多印点的愿望，又可以让他们相互间有合作交流的机会，可能效果会更好些。

　　三、欣赏作品时的困惑

　　最后在讲评作品时遇到了困难，怎样才能让幼儿边欣赏作品边进行评析？活动中我采用的是让小朋友走一圈简单的欣赏一下作品的方法，但是我发现这种方式好像不适合，场面有点乱了，小朋友也不能很好的欣赏，如果换成合作创作，然后将他们的作品放到地上让他们看，可能更直观清楚些。在评析的过程中，老师该如何引导小朋友来评价这幅作品，我觉得我做得不到位，语言也比较贫乏，没能很好的引导幼儿表达自己的想法，这些都需要我不断学习，总结经验。

　　活动后，王老师指出了我活动中的不足：

　　1、整个活动只是停留在印手印的表面上，里面涉及的面比较窄，渗透的领域少，比如说通过这个活动除了让小朋友知道可以用颜料来印小手外，还可以让他们认识下调配的颜料的颜色，这在设计此活动时没有考虑到，错过了让小朋友再次巩固认识不同颜色的机会。忽略了艺术活动中的不同价值点。另外在印手印的过程中还可以渗透语言教学，通过老师的语言引导来提示幼儿该如何用语言来表达自己的作品，比如说：“我把小手张开印，印出了一只小孔雀，你怎么印的，印出了什么？”这样幼儿就有话说，也能很好的表达自己了。

　　2、细节方面：颜料调的稀了，小朋友手蘸了颜料后水一直往下滴，这里可以在颜料水里放块海绵吸收下，这样浓稠度会适合些，另外在小朋友蘸了颜料后，手抬起来数几下，然后再放到纸上，这样有了更加具体的要求后，小朋友更容易操作。

　　这些都是我未考虑到的，我觉得特别有道理，对我触动也很大，我觉得上好一节课不容易，能将好的活动举一反三那就更不容易了，这些都要求老师有足够的教学机智，还要掌握好方式方法，我觉得自己要学习的东西很多，在以后的教学中要多思考多总结，考虑的要全面，在设计每个环节时问问自己它的价值在哪里，能够给孩子带来什么，活动中老师该如何引导孩子，选择什么样的教学方式等等，这样才能使自己的专业获得更快发展。

《画》教学反思8

　　今天的语文课了，我们开始上《字与画》了。

　　这样的课我是从出示“仓颉”这两个字开始的。这两个字怎么读呢？教室里很安静，孩子们盯着，摇了摇头。过了一小会儿，茹子涵轻声说：“仓……难道是仓库吗？”呵呵，不错喔，认识一个“仓”字，这小子也会想哈知道“仓库”这个词。

　　“这可不是仓库。不认识吗？不着急，我们刚学习了一种识字的方法喔！谁还记得？”

　　“看拼音识字！”有同学说。

　　“对！看拼音识字。瞧，拼音娃娃出现啦！”我一边说，一边点击出音节。孩子们立刻异口同声地拼读起来。

　　“这两个字读什么呀？”

　　“Cānɡ jié。”

　　“对，我们一起读一读。”

　　“仓颉是一个人的名字，他是古代的一个人，他做了一件非常了不起的大事。那就是——”我说着画转身写下——“造字”两个字。会读的同学读了出来，其他同学听了读音也跟着读了。

　　接着我给孩子讲了仓颉造字的`故事，顺势就引出了图片。

　　引导学生通过观察画面内容和字形结构来思考画与字之间有什么必然的联系；再通过画与字的联系来建立字的概念，同时引导学生通过观察由画到字的各个变化环节来感受知汉字的演变过程；再通过汉字演变过程来感悟汉语文化的神奇和邃远，从而激发学生学习汉字的兴趣。

《画》教学反思9

　　现代社会，是一个充满包容，并且推崇个性的社会，允许艺术以多样的形式并存，虽然在探索水墨画的过程中出现了变革与摹古之争，但是传统与创新之间并没有多大的冲突，在矛盾中，两者可以共存，一起进步。

　　水墨人物画教学是中国画教学的重中之重，同时也是学生审美文化素质得以培养的手段之一，肩负着民族文化继承与弘扬的重担。本文将水墨人物教学作为研究的出发点，针对水墨人物画教学的现状进行分析，进而针对当代水墨人物画教学现状及未来发展的探索。

　　1水墨人物画简述

　　水墨人物画作为高校美术教育的重要组成部分，而高校美术教育是中国文化艺术的重要组成部分，高校美术教育的未来发展，对于中国文化艺术，乃至对中国社会未来发展和中华文明在世界文明中的未来地位都具有重要意义，所以水墨人物画的发展也具有相当的意义。从“五四运动”发展到今天，水墨人物画呈现出众多风格流派，人有百家争鸣之势，并且在审美及表现角度上更具多元性。目前主要有以下四种：京派人物画、浙派人物画、西北人物画、东北人物画。

　　2现当代高校水墨人物画教学发展的现状

　　高校水墨人物课受到总课时和文化课的限制，水墨人物画专业课课时量相对少一些。从国画课程安排情况来看，水墨人物教学整体来说还是从基础速写，线性素描，水墨人物临摹，水墨人物写生，水墨人物创作几个阶段进行。课程结构贯彻了“多课少时”的原则，加强通识课和选修课、创新学分的内容。虽然这种做法有利于美教专业学生的文化艺术整体素质的提高，但同时也给水墨人物画课程教学带来较大压力。学时少，技艺要求高，如何提高教学质量就成了摆在国画专业教师面前的重要课题。

　　在我国各艺术院校的教学中，人物画处于重要位置，在历次综合性美术展览中也占有最高比重，然而每届学生的毕业创作以水墨人物画形式出现的却容寥无几。学生在校学习四年，只几个周的水墨人物画课程，远不能解决有关造型、笔墨诸方面的基本问题，更谈不上创新与发展，这不能不引起作为一个本课程教师的慎重思考。

　　众所周知，速写是锻炼造型能力最行之有效的手段，无论东西方的绘画大师们，无一不是速写的高手。何况中国画的.精髓就是对线的运用，它有别于现代西方照相写实主义的依靠照相机的制作方法。多年来，大部分美术院校课程排列总是在第三学期才把速写和水墨人物画并列在一起，若打破原来的次序，在不占用其它课程时间的情况下，在学生入校之初先排上短时间的速写课，使他们在入学之前的速写基础得以巩固和发展，进而又培养出喜爱中国画的学生多用毛笔画速写的好习惯，两年内从不间断，通过与书法课的结合，可掌握住毛笔和宣纸的性能，就为后期的水墨人物画打下坚实的基础，即可起到事半功倍的作用。

　　3水墨人物画教学未来发展的探索思考

　　3.1水墨人物画基础教学中存在的问题

　　二十世纪初开始学院的教学形式逐渐代替传统的师徒相授的方式，各地教学因人而异，人相径庭，不成系统。课堂上都不停的挥笔连一个角落都不放过的要求“三面五调”，由此带来了程式化的教学模式，同时也曝露出了一些弊端，首先，作画时准确无误的确定了所描述对象的明暗关系，像机器一样被动的复制对象，使得学生的思维完全封闭;其次，完成一件素描作品的时间往往很长，每个指甲都要细到面面俱到，使得学生很难跳出画面，反映迟钝，对画面本身缺少了应有的灵感，使得感受僵化;其三，很难把所谓的基础训练应用到所学的专业上去。尤其是水墨人物画，中国人物画注重的是以线造型。

　　在经济迅速发展的今天，生活节奏不断加快，审美方式也随之不断的变化，人们的审美方式和价值取向也随之不断的拓展和创新了，可以说坚持原有的素描基础训练的方式无论在 教学模式、教学内容、教学方法上都会不断的完善，极近完美的状态。但是美术和社会其他学科一样，都应随着社会的不断发展而不断的变化和创新，如果单一强调传统素描的基础教学，将会产生近似于标准的权威认定，这样就禁锢了素描教学多样化的方针，也不利于水墨人物的发展。

　　3.2水墨人物画基础教学的探索思考

　　3.2.1增设理论课程

　　学习水墨人物画的学生应该重点加强理论修养并不断补充新鲜信息，学习理论知识是关键，学生首先要了解水墨人物画的的审美追求，愿意和喜欢学习;其次，要懂得学习水墨人物画的道路，要清楚水墨人物画的构图布势，风格意韵，最后，要对与水墨人物画学习有帮助的所有人物画的画理做充分的整理，使之成为适合个人需要，对指导绘画有帮助的理论性材料。教师作为先行者，应该适当地把自己求学经历和所拥有的理论材料梳理加工，分享给每位学生供他们交流学习，让整个班级理论的学习氛围逐渐形成。

　　3.2.2课堂转移

　　水墨人物画教学能够将以往的室内写生搬向室外，让学生能够接近自然，受大自然的熏陶，受写生当地民风民情的感染，这样会使我们的画面情感能够上升一个层次。也避免将以往的临摹死搬硬套到课堂模特的身上，室外写生也能有效的从临摹过度到创作。外出写生时，教尽量与学生同吃同住，保持亲近，在指导时，要密切关注一个学生的进步规律，随时挽救一些转瞬即失的好想法好观念，这样才真正起到教师的点拨作刚，教师在教学过程中要尽量多的用自己良好的修养，熟练的技巧影响和感召学生，并作到与学生一起画画，让学生明确知道自己的探索道路是安全正确和良性的。

　　4综述

　　水墨人物画教学在当代高校中，无论是传统人物画中所体现的儒家思想“成教化、助人伦”、文人画情怀，还是近代的“素描加笔墨”，都是社会时代发展的需要。作为现代人学习传统绘画，不是要把我们变成古人，用古人的头脑去思考，用古人的眼光来观察万物。也不是一味的崇洋媚外，抛弃传统精粹。时代变化了，人们的观念也产生了变化。现代人对传统只能是一种折射，是传统文化在现代人中间的一种反思。学习西方绘画，是因为我们尊重绘画科学，我们只能从传统中拎取那些对我们有用的东西，只有把对传统文化的研究同对现代文化的发展的理解相互结合起来，才能使水墨人物画的发展道路更加长远。

《画》教学反思10

　　口语交际课是“听话、说话”的发展，与以前的听、说训练不同，“口语交际”是双向互动的，不仅要求学生口头表达能力，还要注重培养学生与人交流的意识、能力和习惯。因此，根据三个维度和《课程改革标准》的相关精神，我制定了本次“口语交际”的三个教学目标：

　　1、激发学生相互交流的兴趣，乐于发表自己的看法；

　　2、能讲清楚自己画了什么和作画时的想法；

　　3、培养学生说话大方、听话认真的习惯，会使用文明礼貌用语进行口语交际。其中，激发学生相互交流的兴趣，能说清自己画了什么和作画时的想法，会使用文明礼貌用语进行口语交际是本次口语交际的重难点。

　　为了这次“口语交际”真正能互动起来，这节课，我主要安排了三个大教学环节：

　　一、创设氛围，激趣导入

　　一年级的孩子年龄小，他们更喜欢丰富有趣的活动，在接近生活的氛围中学习起来更容易主动参与，积极学习。所以，我充分运用语文书上的彩图，利用鲜艳的色彩、有趣的画面很快吸引住学生，体现本次口语交际的主题，采用激励式评价，让学生充满信心地进入下一个环节即学习怎样进行口语交际。

　　二、以图激趣，明确要求

　　要进行口语交际，首先就要明确要求。但一年级的孩子更多的.是从模仿老师开始进行口语交际的。所以，我首先作为这次口语交际的参与者、合作者，大方地介绍了自己的画，并随机明确这次口语交际的要求，这样就让孩子们有了初步的印象。为了进一步引导台上台下的孩子进行互动式的口语交际，我紧接着就请了两位小画家再来介绍自己的画。因为有了老师的示范，他们开始有目的性地进行着口语交际。这时候，我主动站在台上的孩子旁边，有针对性地帮助全体学生继续围绕这次口语交际的要求有问有答，为下面四人小组内相互交流打下较好的基础。

　　三、激情促说，双向互动

　　老师的激励，孩子们强烈的表现欲望，使整个课堂非常活跃，每个学生都还想上台介绍。我顺势推出安排的小组内互相讲、互相评的环节，让每个孩子都能互动起来，要求小朋友们先将自己的作品介绍给小组内的伙伴们，同时，如果别人有不明白的地方，提出了问题，小画家要一一解答。这样，给学生创设了一个交际的环境，让每个学生无拘无束地进行口语交际，从而达到本课“能讲清楚自己画了什么和作画时的想法；培养学生说话大方、听话认真的习惯，会使用文明礼貌用语进行口语交际”这一教学目的。我还请每个小组自行选一名代表参加全班的交流。在让每个孩子小组内充分说的基础上，请每组的代表上台来介绍自己的画，同时，他们还要解答班上其他小朋友提出的问题。这样生生之间的互相交流，极好地提高了学生的口语交际能力。最后，老师又组织学生进行评比，及时地给予学生鼓励，提高他们的学习兴趣和积极性。最后安排学生自由地看看别人的画、评评别人的画，就是鼓励孩子扩大口语交际范围，让他们的自主性更强。

《画》教学反思11

　　课堂教学是牵着、赶着学生走，还是抓住学生的心理引领他们学有所获呢？

　　《装饰画》是人美版小学美术第十二册中的内容。导课时我展示了几幅学生作品，询问他们感觉如何，结果出乎我的预料，竟然有学生说：“画面黑乎乎的，不好看！”我觉得他是无理取闹，就说：“你的审美观有问题！”其实对于学生的回答我简单粗暴的处理是不恰当的，学生心理上是不会接受的，我应该再次引用《论语》中的“众恶之，必察焉；众好之，必察焉”，让这名学生具体说说为什么觉得不好看。他经过仔细观察后，也许就会对自己轻易下的结论感到后悔。我再适时地用《弟子规》中的“见未真，勿轻言。知未的，勿轻传”进行教育就有实效了。在引领学生欣赏丁绍光的`作品《乐园之梦》时，谈及感受我以为学生会说很美，却没想到有学生说画面很乱，我顺势组织学生进一步观察画面为什么让人觉得乱，学生开始注意到作品中线条的运用，接着我再稍加引导他们就感受到了线条的丰富和疏密变化。此时我本还可以让那名学生再说说自己的感受，他也许就有了不一样的想法。然后由他或其他学生针对这件事情引用传统文化表达一下自己的感受，我相机点拨，学生就自然而然从中受到了教育。但是由于缺少经验，我错失了这次机会。

　　课堂教学要张扬学生的个性，尊重学生的见解，使学生不人云亦云，迷失自我。每一次问题的提出，学生不可能完全按照我们的预想来回答，即使他们的答案让我们觉得匪夷所思，也不要轻易否定他们的想法。有想法就说明他们已经对于我们提出的问题思考了，只是思路跑偏或者是他们的主观臆断，没有进行深入的思考。我们要循循善诱，慢慢转变他们的想法，使他们真正认识到自身存在的不足，再结合传统文化进行反省，这样的教育才是成功的。

《画》教学反思12

　　这是我第一次教二年级，到底应该怎么教？教到什么程度？对于我来说还有点模糊。但有一点我很明确，那就是低年级应该以识字与写字教学为主，重点指导学生读好课文。因此我设计了三个层次的朗读，一读把字音读准、句子读通。二读整体感知课文内容，三读抓住重点词感悟分析课文。这样就做到了逐层深入，由易到难，符合学生的认知规律。就是在这种认识的指导下，我完成了本课教学设计，教后反思如下：

　　一、谈话导入，激发兴趣

　　为了能激起学生自主读文的兴趣，教学一开始，我问学生：同学们，秋天已经悄悄地来到我们身边，此时，如果让你画一幅秋天的图画送给爸爸妈妈，你最想画什么呢？孩子们马上被激发起了兴趣，滔滔不绝的说起来。那么，现在，让我们去看一看，文中小伙伴准备送给爸爸妈妈怎样的图画？老师话锋一转，把他们的思维拉回了课文中。接着我让学生用自已喜欢的读书方法读课文，可以和同桌一起读，也可以找好伙伴商量，还可以和学习小组的同学讨论。这样，通过营造开放宽松而富有创新活力的课堂氛围，让学生在感兴趣的自主活动中读文，整体感知课文的内容。

　　二、习惯培养，重在点滴

　　在学习过程中，我始终关注培养学生的学习习惯，如：学完生字，我让学生拿出笔来，用直线划出课文中带生字的词语；在了解课文写作顺序时，让学生在课文中圈注出相关词语；在感悟课文内容时，让学生用波浪线画出重点词语。这样的过程虽然一开始很缓慢，但是我坚信：这些学习习惯是学生学习语文必备的素质，对学生扎实有效的学习大有裨益，不可忽视。正所谓“磨刀不误砍柴工”。当我在教室里巡视，看着一只只小手在书上认真地画着，我说不出的高兴。同学们画完后，为了让学生更好地细读感悟同时积累词语，我说：“同学们画得真好，下面咱们做个小游戏。老师说课文中一个词的'前一部分，你们接下一部分好吗？游戏开始了。“金灿灿的──”“桂花──”“透红的──”“落叶──”……“真好，现在这样，男同学说前边的，女同学说后边的。”一声声稚嫩、欣喜的童音欢快地飞出教室。我高兴地和同学们一起“玩”着，意犹未尽地说：“多美的句子啊，越读越爱读，我们深情地读一读吧！”此时，充满感情的读书声飞出窗外……

　　三、谈话结束，提升能力

　　学习完课文内容后，为了培养学生的创新思维能力和口语表达能力，我鼓励学生大胆地想象、讨论：要是让你也画一画秋天，你还想画些什么？学生兴趣盎然，都说喜欢，但却说不出秋天都有什么景色。此时，我及时引导学生从秋天的天空、菜园、田野、菊花、节日等多个角度观察，学生的表现还不错。

　　这节课也让我摸索出很多二年级孩子的现状，提醒我，今后要注重引导学生养成爱观察的好习惯，全面提高学生的语文素养。另外，学生之间的互相评价还显得不够到位，只会粗略地评价“他读的声音很响亮”，“他读的很有感情”等,但不会更细致的评价，以后要加强这方面的指导。

《画》教学反思13

　　美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用方面越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去研究与探索的。通过《绿色和紫色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：

　　1、兴趣是学习的动力源泉

　　新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。

　　例如，在《绿色和紫色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：蓝色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入蓝色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“绿色”这个概念。

　　2、结合实际生活，提高学生审美感受力

　　小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。

　　例如在课中，学生认识了绿色后，如果让学生直接说出对绿色的感受，他们是没有任何情感来源的。对绿色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的`绿色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，夏天的树林等等一系列的绿色东西及场景。然后再带领学生观看各种绿色图片，有他们喜爱的绿色玩具美丽的绿色树林等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的绿色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。

　　3、采用合适的开放式评价

　　美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

　　在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

　　以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力,如何使学生在每一堂课中兴趣盎然,通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。

《画》教学反思14

　　《蔬菜印画》是一节很特别的美术课，对于幼儿是一种新体验，将单调的图画进化成印画。我将活动的目标定为引导幼儿感知几种常见蔬菜切面的形状和内部结构的不同，养成良好的印画习惯，感受印画的乐趣。整个活动我注重的是过程，而不是结果。

　　首先，第一个引题环节，我出示事先准备的印画，第一次看见印画的孩子们觉得很漂亮，也觉得很奇怪，因为那些花与画的一样，可是这个小人物虽然形象，但还是有点不规正的。于是，小朋友们更感兴趣了。激发了他们的探索欲，便请幼儿猜猜老师是用什么画的。然后出示各类蔬菜，请幼儿认知菜名。经过一些讲解，幼儿便得知蔬菜还有印画的本领。这个环节可能有点啰嗦，但我发现效果很好。在探索中发现并学习，激发了幼儿的'想象能力，为接下来的环节做铺垫。

　　第二个讲解示范环节，发现对于孩子的能力估计不足，细节考虑不周全。在讲解如何印画时，我强调了拿起蔬菜印章后在盆子的边上靠一靠，让颜料沥干。看似很简单的动作，却有部分孩子不会做。如果在示范的时候能够引导孩子跟着一起练一练这个动作，说说口令，如：蘸一蘸，靠一靠，再印一印。可能这样效果会好一些。当然也可能是孩子过于兴奋，急于印画，而忽略了这一步，导致画面滴到了颜料。而对于突发事件，很自然的过度了，正好刚画好的画竖起来时，发现有水往下滴，就提醒孩子们自己操作的时候要注意。

　　第三个幼儿操作环节，在很多个孩子操作的过程中，我才发现在材料准备方面欠缺考虑。刚刚升入中班的孩子，对于颜料的特性、运用并不那么熟知，常会出现到处撒的情况，而教师完全可以减少这种情况的发生，在调好的颜料盒中垫上餐巾纸或者棉花就可以了。

　　另外，发现大多数孩子在印画时习惯将图案排成一排，这样对于整幅画的效果是有影响的。孩子对于如何对画面进行布局还不清楚，当然，在发现这一现象后，我也适当提醒他们，找空的地方印，尽量不要让图案排得那么整齐，这也是我在讲解的时候没有考虑到的。

　　最后，还有一点就是，本来我计划走动式印画，但是考虑到可能会很乱，就进行了合作式作画。但是在印画过程中，发现很多小朋友想用别组的印章来印画。如果按照走动式，也许既不影响他们的合作性，又扩大了他们的想象思维，有更多富有想象的作品。

　　这次的活动是孩子们第一次接触印画，使他们对用蔬菜印画有了奇特的感受，虽然孩子们对各种材料能创作出的作品效果不是很得心应手，但却激起了孩子们的创作愿望，我相信在下一次此类活动中，孩子们会更加丰富自己的创作，表现出更完美的创造力。

《画》教学反思15

　　《大师画我也画》是属于（造型表现）学习领域的内容。通过对毕加索作品的欣赏感悟，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中独特的表现方法，感悟艺术的多元化。选编了毕加索的绘画作品，引导学生观察分析，帮助感悟立体派造型特点，感受大师绘画鲜明的风格，模仿大师表现方法创作一幅作品，提高、丰富学生的绘画表现能力。结合前一课《画家凡·高》的学习，在这节课教学设计时我给学生设计了制作的小小微课（毕加索的.自我介绍+作品欣赏+背景音乐）展开教学，激发学生的学习兴趣。回忆凡·高——认识毕加索——特点分析——模仿创作——课堂展示——拓展延伸的步骤完成教学任务，感受艺术的多元化特点，感受创新在艺术中的重要作用，培养学生对艺术认识欣赏能力和模仿表现能力。

　　通过引导学生分析毕加索大师的绘画风格，并尝试模仿大师的绘画特点进行再创作绘画活动。通过对我这节课教学过程设计的分析，特做如下反思：

　　1、欣赏不仅仅是为了看画，毕加索的作品风格做了一些分析，学生能感受其独特的绘画风格，我在把绘画作品同时展示，指导学生通过观察、比较，来分析他们在绘画造型上、色彩上包括表现方法或绘画技巧上的一些区别。因此一节课不是教师在讲谁谁的画怎么怎么样，更多的是学生深刻的思考。让学生通过自己的观察比较感悟更深刻，调动学生的思维。

　　2、学生作业练习教师合理指导，方法、策略比较丰富。我在指导学生创作作业时鼓励学生大胆创作，本课虽是模仿学习大师的绘画风格，但在了然其特点之后，学生的作业表现形式确是极其丰富的。艺术的学习应该是创造的学习，如何合理指导学生带有创造性的完成作业，关键是教师善于为学生设计梯子。

　　在今后的工作中，我要注意美术教学资源开发、整理、利用和这些资源如何呈现、何时呈现，达到资源利用的最优化。同时，在学生辅导上尽可能把工作做实做细，充分发挥学生的特长，激发学生的创新能力，促进学生健康发展。